Es tut mir leid, aber ohne Ripley ist es kein Alien-Film

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Als langjähriger Fan der Alien-Reihe bin ich zutiefst beunruhigt über die glanzlosen Darstellungen der Hauptdarstellerinnen der Serie seit Sigourney Weavers legendärem Auftritt als Ripley. Da sie mit Ripleys Mut, Entschlossenheit und Menschlichkeit aufgewachsen ist, fühlt es sich wie eine Enttäuschung an, ihren Geist in den folgenden Filmen verwässert zu sehen.

Es gibt eine Szene im neuen Alien-Film , in der jemand der Heldin, gespielt von Cailee Spaeny, zeigt, wie man mit einem Impulsgewehr umgeht. „Es ist das, das die Kolonialmarines benutzen“, sagt der Lehrer zu seinem Schüler, als ob die Art und Weise, wie der Moment festgehalten und blockiert wird, nicht ausreichen würde, um den gewünschten Ansturm schöner Erinnerungen auszulösen Publikum. Wie so vieles andere in Alien: Romulus ist es ein expliziter Rückgriff – nämlich auf eine ikonische Interaktion in der ersten der Alien-Fortsetzungen, James Camerons aufregendem Aliens. Natürlich ist dieses Gewehr auch eine Fackel, die Romulus an Spaeny weitergibt. Wir sollen sie ansehen und Ellen Ripley sehen, die einfallsreiche, immer müder werdende Überlebende, die Sigourney Weaver in vier Science-Fiction-Thrillern spielt, die jenseits der Sterne spielen.

Aus meiner Sicht ist Spaenys Charakter in Alien: Covenant nicht die erste Ripley-ähnliche Figur, die uns begegnet, seit Sigourney Weaver 1997 mit Resurrection Abschied vom Alien-Franchise genommen hat Predator-Territorium, Prequels und jetzt ein Neustart, der zu seinen Wurzeln zurückkehrt. Interessanterweise haben viele dieser Filme über den Xenomorph hinaus einen gemeinsamen Nenner: Sie zeigen eine entschlossene Heldin, die auf die eine oder andere Weise den Geist von Ripley verkörpert. Dieses Muster unterstreicht lediglich eine tiefe Wahrheit: Ripley war schon immer ein ebenso wesentlicher Bestandteil des Wesens von „Alien“ wie der Außerirdische selbst. Das Fehlen einer solchen Figur hat zweifellos in jedem Film, der nach ihrem Weggang produziert wurde, Spuren hinterlassen.

Mittlerweile ist Ripleys Ruf als einer der großen Actionhelden des gesamten Kinos sehr gesichert. Gibt es in Filmen einen mitreißenderen Moment, der einen Faustschlag würdiger macht, als wenn Weaver ins Bild tritt, ihr Körper von einem massiven Metalllader umhüllt, und brüllt: „Geh weg von ihr, du Schlampe!“ bei der Königin der Monster? Allerdings ist es die schmerzliche Menschlichkeit, die Weaver in die Rolle einbrachte, was die Figur immer über die glatten Tötungsmaschinen zeitgenössischer Hollywood-Actionfahrten erhob. In einer Zeit der Herkuleskommandos der Sorte Sly und Arnold war Ripley verletzlich und sympathisch – ein gewöhnlicher Mensch, der in außergewöhnliche Umstände gedrängt wurde und dank seiner Klugheit und seines Mutes dem außerirdischen Untergang entging.

Im Film „Alien“ entwickelt sich Ripley zu einem unerwarteten, aber kraftvollen Protagonisten. Zunächst ist sie Teil einer fleißigen Crew, die mit der Fracht betraut ist, doch als die Nostromo von einer Katastrophe heimgesucht wird, kommen ihre Führungsqualitäten ganz natürlich zum Vorschein. Zu Beginn des Films gibt es keine offensichtlichen Anzeichen dafür, dass sie die Hauptfigur sein wird. Stattdessen erhält Tom Skerritt, ein erfahrener Schauspieler, den ersten Platz gegenüber einer relativ unbekannten Schauspielerin, Sigourney Weaver, die Ripley spielt. Interessanterweise verfolgen der Regisseur Ridley Scott und der Drehbuchautor Dan O’Bannon eine Strategie, die der von „Psycho“ ähnelt – während Hitchcocks Meisterwerk bekanntermaßen seine scheinbare Heldin in einem Drittel der Geschichte tötet, reduziert „Alien“ nach und nach seine Besetzung bis nur noch Ripley, der Leutnant, übrig bleibt. Das zeigt, dass Helden nicht geboren werden; Sie entstehen durch Widrigkeiten.

In der Fortsetzung verwandelte sich Ripley in einen beeindruckenden, bewaffneten Charakter und spiegelte damit die militärische Überarbeitung wider, die James Cameron später seiner Terminator-Protagonistin Sarah Connor in T2 übertrug. Interessanterweise macht „Aliens“ Ripley sowohl härter als auch humaner: Trotz ihrer Kampfbereitschaft vom ersten Film an (die sich zu einem hartgesottenen Langstreckenläufer entwickelt), zeigt sie auch eine sanftere Seite, wenn sie mit Newt interagiert, einem einsamen Überlebenden einer Terraforming-Kolonie. Auf dem Höhepunkt verschmelzen diese gegensätzlichen Eigenschaften, was dazu führt, dass Ripley zur Verkörperung mütterlicher Wildheit wird und unermüdlich darum kämpft, ihre Ersatztochter vor dem Bienenstock zu schützen.

In einer faszinierenden Wendung wurde vermutet, dass die Figur des Ripley ursprünglich als männlich konzipiert war. Ihr Geschlecht war jedoch nie ein bloßes Handlungselement. Stattdessen nutzt die Alien-Serie konsequent Ripley, eine mächtige weibliche Figur, um Spannung zu erzeugen, indem sie sie in überwiegend männliche Umgebungen drängt. Manchmal erlebt sie eine ähnliche Diskriminierung wie der Xenomorph: Besatzungsmitglieder versuchen, sie zu untergraben, Marines unterschätzen ihre Fähigkeiten und Kriminelle objektivieren sie. Doch Ripley beweist sich immer wieder, indem sie jede einzelne Gruppe gegen einen gemeinsamen Gegner vereint. Dieser Gegner, der Außerirdische, kann als der heimtückischste Sexualstraftäter des Universums angesehen werden, der gewaltsam die Kontrolle über seine Wirte übernimmt. Der beunruhigende Subtext wird besonders in „Alien 3“ betont, wo die Schicksale von Ripley und dem Außerirdischen durch eine grausame Wendung des Schicksals auf tragische Weise miteinander verknüpft werden.

Auf einzigartige und ergreifende Weise fügte Weavers Darstellung von Ripley in der „Alien“-Serie über die anfängliche gruselige Aufregung hinaus emotionale Tiefe hinzu. Sie sorgte dafür, dass Ripley zuordenbar und authentisch blieb, selbst in „Resurrection“, als sie sich in etwas mehr als nur einen Menschen verwandelte und ihre Essenz mit dem Biest verschmolz, das sie jahrelang verfolgt hatte. Ripleys Mut scheint aus ihrer Angst und Traurigkeit zu stammen, als würde sie in jeder Fortsetzung die Kraft finden, aufs Neue zu kämpfen. Ihre komplexe Sensibilität macht sie zu einem überzeugenden Kontrast sowohl zum skrupellosen Xenomorph – „ohne Gewissen, Reue oder moralische Erwägungen“, wie der schurkische Ash es in „Alien“ beschreibt – als auch zu den gleichgültigen Unternehmenstitanen von Weyland-Yutani. Mit Ripley als Protagonist verwandeln sich die „Alien“-Filme in Geschichten über die Widerstandsfähigkeit der Arbeiterklasse, in denen ein unterdrückter Arbeiter zum Anführer im Kampf gegen einen Konzern wird, der jede Crew als verfügbar betrachtet.

Es ist nicht schockierend, dass die Serie angesichts ihrer bedeutenden Wirkung versucht hat, die Originalfigur nachzuahmen. Allerdings wirkten die Ripleys, die nach den ersten vier in den Filmen auftraten, im Vergleich zu ihren Vorgängern glanzlos. Vielleicht liegt das daran, dass die neueren Filme dem menschlichen Aspekt der Handlung nicht so viel Aufmerksamkeit gewidmet haben. Im Film Alien vs. Predator ist die Figur von Sanaa Lathan, die unter den schnell verschwindenden Nebencharakteren überlebt, nicht weit genug entwickelt, um aus ihnen hervorzustechen. Es fühlt sich an, als würde der letzte Akt von „Aliens“ von einer Figur verfolgt, die wir kaum kennen; Sie sieht vielleicht beeindruckend aus, wenn sie einen außerirdischen Arm schwingt, aber ihr fehlt die Tiefe und Persönlichkeit, die selbst die stillen Predators besitzen.

In ähnlicher Weise bestückt Scott seine kontroversen Vorgänger „Prometheus“ und „Alien: Covenant“ mit zahlreichen entbehrlichen Charakteren, die im Allgemeinen unsympathisch und wenig sympathisch sind. Es scheint, dass Scott mehr von den von Michael Fassbender dargestellten zweideutigen Androiden fasziniert ist als von den wiederkehrenden Heldinnen Noomi Rapace und Katherine Waterston. Diese scheinbar notwendigen weiblichen Hauptdarsteller in „Prometheus“ und „Alien: Covenant“, die an Ripley erinnern, scheinen nur einen untergeordneten Zweck zu erfüllen, ähnlich wie die Xenomorph-Begegnungen, die in Scotts kunstvollen Ursprungsgeschichten aufgezwungen werden. Auch in „Romulus“ scheint der Android-Charakter (David Jonsson) stärker im Fokus zu stehen als sein menschliches Gegenstück, trotz Spaenys eindrucksvoller Darstellung des letzteren.

Die neuen Versionen von Ripley in diesen Filmen sind nicht so eindeutig oder emotional ansprechend wie Sigourney Weavers ursprüngliche Darstellung. Schlimmer noch, sie versuchen, ein Publikum für sich zu gewinnen, das Weavers ikonische Leistung in der Alien-Serie bereits liebt. Dieser ständige Vergleich ist nicht schmeichelhaft. Beispielsweise ähnelt Waterston, der in „Covenant“ ein weißes Tanktop, kurzes Haar und eine Waffe trägt, Ripleys Aussehen in „Aliens“, was ein weiterer Versuch ist, sie nachzuahmen, der aber nicht hilft. Auch die Gewehrszene in Romulus spiegelt dieses Problem wider. Weaver hat die Alien-Serie hinter sich gelassen, das Franchise jedoch nicht. Das führt dazu, dass talentierte Schauspieler oft Ripley nachahmen, sich auf ihre Figur beziehen und uns gleichzeitig daran erinnern, was wir verloren haben, als sie beschloss, ihre Weltraumabenteuer hinter sich zu lassen.

Es ist plausibel, dass die neuen weiblichen Protagonistinnen eine stärkere Wirkung hinterlassen und sich aus Ripleys Schatten befreien könnten, wenn sie nicht jeweils auf einen einzigen Film beschränkt wären, in dem sie versuchen, Ripleys gesamte Alien-to-Aliens-Entwicklung auf nur zwei Stunden zu komprimieren. Wenn Sie sich die späteren Alien-Filme ansehen, erhalten Sie eine neue Perspektive auf die früheren – eine Erzählung über Kampf und Ausdauer, die Weaver in vier Filmen erkunden konnte. In Alien 3 sagt Ripley zum Xenomorph: „Du bist schon so lange in meinem Leben, ich kann mich an nichts anderes mehr erinnern“ und verleiht ihrem raumübergreifenden Todestanz eine tiefe Intimität. Während das Monster konstant bleibt, ist es Ripley, der sich weiterentwickelt. Sie war das Herz und die Seele dieser zeitlosen Serie. Ohne sie beobachten wir lediglich Wiederholungen derselben alten Kreatureneigenschaft: viel Lärm und Drama, aber letztendlich keine Bedeutung in der riesigen Leere des Weltraums.

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2024-08-16 19:54