Zusammenfassung der Staffelpremiere von Only Murders in the Building: Short ’n’ Streep

Als erfahrener TV-Enthusiast, der mehr Sendungen gesehen hat, als ich mich erinnern kann, muss ich sagen, dass diese letzte Folge eine Achterbahnfahrt voller Spannung und Intrigen war! Die Rückkehr von Meryl Streep als Loretta war eine Freude und die Chemie zwischen ihr und Martin Short ist wirklich etwas Besonderes. Es ist, als würde man zwei Meisterkünstlern bei der Arbeit zusehen, wie sie mit ihren außergewöhnlichen schauspielerischen Fähigkeiten die Leinwand der Liebe malen!


So wie jeder Bühnenschauspieler Ambitionen hegt, wagt sich „Only Murders in the Building“ nach seinem erfolgreichen Auftritt am Broadway an größere Möglichkeiten im sonnigen Los Angeles – zumindest vorerst. Diese Serie befindet sich derzeit in der vierten Staffel und hat ihre Essenz gekonnt bewahrt, ohne dass die Einschränkungen des Titels ihre Expansion einschränkten. In der letzten Staffel haben wir unseren Horizont ein wenig vom Gebäude selbst auf die Welt des Broadway erweitert, und dieses Mal gehen wir noch weiter nach Westen nach L.A., wo Hollywood-Führungskräfte daran interessiert sind, den Podcast der Gruppe in einen Spielfilm zu verwandeln. Doch trotz der Verschiebung der Küsten bleibt der Titel der Show relevant. Wie wir am Ende der letzten Staffel herausfanden, ereignete sich der diesjährige Mord tatsächlich innerhalb des Gebäudes. Sazz, der für Charles einsprang, wurde von Jane Lynch dargestellt und in Charles‘ Wohnung erschossen – vermutlich von einem Schützen, der fälschlicherweise ihn und nicht Charles im Visier hatte.

Obwohl das Publikum weiß, dass Sazz verstorben ist, ist Charles nur besorgt, dass sie nicht auf seine Nachrichten reagiert. Als sie nach ihrer Ermordung in ihre Wohnung zurückkehren, können sie ihre Leiche nicht finden und es gibt noch keine Anzeichen für das Einschussloch im Fenster. Gravey, Howards neuer Hund, scheint der Einzige zu sein, der etwas Ungewöhnliches spürt, aber über ihn sprechen wir später. Die Gruppe konzentriert sich hauptsächlich auf ein weiteres trauriges Ereignis – ihr Musical „Death Rattle Dazzle“ aus der vorherigen Staffel wird eingestellt. Aber wenn eine Gelegenheit endet, beginnt eine neue (hoffentlich ohne Einschussloch). In ihrem Posteingang kommt eine E-Mail mit aufregenden Neuigkeiten für sie und uns. Die gute Nachricht für sie ist, dass Paramount Pictures ihren Podcast verfilmen möchte und sie nach L.A. einlädt. Die gute Nachricht für uns ist, dass Molly Shannon Bev Melon, eine Führungskraft von Paramount, porträtieren wird.

Zunächst unsicher, erhält Charles eine SMS von Sazz‘ Nummer, die bestätigt, dass sie nach Los Angeles zurückgekehrt ist. Diese unerwartete Entwicklung macht die Reise ideal, um nach ihr zu sehen. Darüber hinaus kann Oliver Loretta verfolgen, die zu einer Fernsehsendung an die Westküste aufgebrochen ist. Da Mabel weiterhin orientierungslos ist, weder Arbeit noch Zuhause hat, scheint es für sie logisch, mitzukommen. Im Grunde ist das Trio auf dem Weg nach Hollywood, ähnlich wie ein „American Idol“-Gewinner mit einem goldenen Ticket in der Hand.

In einer Fortsetzung der vorherigen Staffeln, die sowohl die Welt der wahren Kriminalität als auch den Broadway in ihren Bann gezogen haben, richtet sich die Serie nun an die Filmindustrie. Um diese typisch New Yorker Produktion mit dem Glamour Hollywoods bekannt zu machen, haben sie New York auf einem Kinogelände humorvoll nachgebaut, komplett mit gelben Taxis, starken Akzenten, Hot Dogs und allem. Während sie durch dieses künstliche New York zu ihrem Treffen navigieren, sind sie erstaunt darüber, wie weit die Entwicklung des Projekts bereits fortgeschritten ist. Bev Melon stellt sie dem Kreativteam vor, darunter „The Brothers“ – eigentlich zwei Schwestern namens Brothers, dargestellt von Siena Werber und Cat Cohen. Interessanterweise sind sie eineiige Zwillinge, wie Bev betonte, trotz ihrer offensichtlichen Unterschiede.

In erster Linie erfährt das Trio Details über die Darstellung ihrer Charaktere, was erheblichen Einfluss darauf hat, wie sie in der Vergangenheit gesehen wurden und wie sie in Zukunft gesehen werden – eine clevere Methode, um bei unseren Charakteren Zweifel an ihrer Identität zu wecken. Bev beschreibt Oliver als jemanden, der das Gefühl hervorruft, sowohl umarmen als auch erwürgen zu wollen, Charles als einen amüsanten Onkel und Mabel als eine Person, die unter Traumata, Obdachlosigkeit, Arbeitslosigkeit leidet und zusammenhangsloses Geplapper hat. Ist das für viele von uns nicht nachvollziehbar? Alles, was sie jetzt brauchen, ist, dass sie Rechte auf ihr Leben gewähren.

Nach der Identitätskrise, die ich erwähnt habe, ist Mabel, die besonders empfindlich darüber ist, dass ihr Leben auseinanderbricht, von dem Treffen überwältigt und geht hastig. Dieser Film offenbart ihr nicht nur die harte Wahrheit ihrer richtungslosen Existenz, sondern sie befürchtet auch, dass die Darstellung dieser Figur im Film es ihr später schwer machen wird, ihren Kurs zu ändern. Andererseits verfolgt Oliver diese lukrative Chance eifrig – ein Muster, das aus vergangenen Staffeln bekannt ist, in denen Olivers Enthusiasmus im Widerspruch zu Mabels Zurückhaltung steht.

Sie werden später am Abend auf der Party, die das Studio veranstaltet, alles klären, aber vorher beschließen sie, Sazz zunächst in ihrer Wohnung zu besuchen. Nachdem sie im In-N-Out (da es sich um L.A. handelt) einen schnellen Happen zu sich genommen haben, erreichen sie den Apartmentkomplex Sunset Swan, an den sich Charles, der früher dort gelebt hat, liebevoll erinnert. Dieses legendäre Gebäude ist wie Melrose Place dafür bekannt, neben lokalen Eigenarten auch Berühmtheiten zu beherbergen – eine Kulisse, die perfekt für eine mögliche Spin-off-Serie an der Westküste zu sein scheint.

Obwohl sich ihre E-Mails häufen und Sazz abwesend bleibt, ist Charles entschlossen, das „unangenehme“ Bild, das ihm aufgedrängt wird, zu zerstreuen und wischt seine Bedenken beiseite, während sie sich alle auf den Weg zum großen Ereignis machen. Hier treffen sie auf die Besetzung, die sie darstellen wird – Eugene Levy als Charles, Eva Longoria als Mabel (deren Alter erhöht wurde, nachdem Fokusgruppen den Altersunterschied als unangenehm empfanden) und Zach Galifianakis als Oliver. Die Besetzung von Galifianakis scheint eine Anspielung auf die spirituelle Verbindung zwischen Jiminy Glick und Between Two Ferns zu sein. Auf jeden Fall erleben wir einen Hinweis auf ihren gemeinsamen Stil, als Oliver Galifianakis nicht erkennt – was ihn dazu veranlasst, darüber nachzudenken, zu gehen. Bev Melon schafft es jedoch, ihn einzubinden, indem sie verspricht, grünes Licht für sein geliebtes Projekt zu geben: „Erin Brockovich, aber ich bin es.“ Wenn nur die Filmindustrie mehr Erin-Brockovich-ähnlichen Produktionen gegenüber ebenso willkommen wäre.

Doch die Hauptattraktion taucht auf: Meryl Streep schlüpft erneut in die Rolle der Loretta, die in dieser Staffel ihre klassischen Willie-Nelson-Zöpfe für ein schickes Los-Angeles-Makeover aufgegeben hat. Frisch von den Dreharbeiten zu „GNOrFBUn“ (Grey’s New Orleans Family Burn Unit) beginnen Loretta und Oliver eine liebenswerte Romanze auf dem Dach. Meryl Streep und Martin Short sind unglaublich geschickt darin, ein Paar darzustellen und ihr schauspielerisches Können unter Beweis zu stellen. Sie sind Experten im Vortäuschen und Fantasieren, wie hier zu sehen ist. Um fortzufahren, schlägt Loretta die Möglichkeit vor, dass Oliver zu ihr nach Los Angeles kommt, eine Idee, bei der er sich offenbar nicht sicher ist. Trotz seiner Bedenken, dass Loretta ihn zurücklassen könnte, könnte er darüber nachdenken.

Während sich die Handlung abspielt, teilt Mabel ihre Befürchtungen, ihre Lebensrechte aufzugeben, mit Eva Longoria, die Mitgefühl zeigt, da das Drehbuch ihre Figur als eine Person darstellt, die ihr Glück verloren hat. Am Ende schlägt Eva Longoria vor, vom Studio eine große Summe zu verlangen und damit etwas Neues zu schaffen, was Mabel helfen könnte, sich von diesem Stereotyp zu befreien, anstatt es zu festigen. Also trifft sich Mabel mit Bev Melon, schiebt ihr eine Notiz zu, in der sie ihr Anliegen darlegt, und der Deal ist besiegelt. Ende gut, alles gut, aber wenn ich mich mit Eva Longoria unterhalten würde, würde ich mich sicherlich nach den Backstage-Ereignissen bei Desperate Housewives erkundigen. Ich interessiere mich nicht für Geschäftsstrategien; Ich möchte interessante Geschichten über Teri Hatcher hören – obwohl ich froh bin, dass es für Mabel geklappt hat.

Bei der Diskussion über Stars trifft Charles zufällig auf Scott Bakula, weil er ein Missverständnis hat – er dachte, er sei ihr gemeinsamer Stellvertreter, Sazz. Bakula gesteht jedoch, dass es bei der Suche nach Sazz dasselbe Problem gab, was Charles‘ Sorgen bestätigt. Auf der Suche nach Antworten kehren die drei schnell zu Sazz‘ Apartmentkomplex zurück. Als sie ihre Einheit betreten, finden sie einen Zufluchtsort, der Sazz‘ zahlreichen stuntbedingten Verletzungen gewidmet ist, darunter mehreren Gelenkersatzverletzungen aus Bulgarien, die Charles beiläufig erwähnt. Obwohl diese Serie normalerweise Andeutungen nahtlos miteinander verbindet, ist es klar, dass der Leckerbissen über Sazz‘ fremde Gelenke später wieder auftauchen wird. Sie stöbern in ihrem Schreibtisch, der mit mysteriösen, bedrohlichen Hinweisen und Nachrichten übersät ist, von denen eine an „Charles“ gerichtet ist.

Bevor er alle Dokumente gründlich prüft, unterbricht ein unerwarteter Anruf des Portiers des Arconia Charles wegen seiner angeblichen Bitte um ein neues Küchenfenster – die er aber nicht gestellt hat. Bei der Untersuchung entdecken sie ein Einschussloch im Glas. Unterdessen erfährt Mabel von Howard, dass Gravey eine Vergangenheit als Leichenhund hatte, was seine seltsame Reaktion in der Wohnung erklärt. Anschließend kehren sie nach New York zurück, wo Gravey sie zur Verbrennungsanlage des Gebäudes führt. Dort entdeckt Charles in der Asche Metallteile aus Bulgarien – was darauf hindeutet, dass Jane Lynch möglicherweise nicht einmal eine Bezahlung für die Darstellung einer Leiche erhält.

Charles sendet eine SMS an Sazz‘ Telefon und fragt, mit wem er spreche, und erhält eine erschreckende Antwort: „Nicht dein Kumpel.“ Da Charles nicht viele Freunde hat, trägt diese Enthüllung nicht viel dazu bei, den Mörder der Staffel zu identifizieren. Wenn wir jedoch zu diesem Zeitpunkt irgendwelche Schlussfolgerungen ziehen können, wenn auch voreilig, scheint es, dass der Schütze beabsichtigt hatte, Charles ins Visier zu nehmen. Dies liegt daran, dass Sazz Charles ähnelt und sich in seiner Wohnung aufhielt. Aber was waren das für Notizen auf Sazz‘ Schreibtisch? Wird der Mörder versuchen, die Aufgabe zu erfüllen? Könnte es sein, dass Eugene Levy einen interessanteren Abschluss der Handlung seiner Figur anstrebt? Im Moment können wir nur spekulieren – weitere Antworten werden noch folgen!

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2024-08-27 16:54