Niemand sieht die Welt wie RaMell Ross

Fans von RaMell Ross‘ Oscar-nominiertem Dokumentarfilm „Hale County This Morning, This Evening“ aus dem Jahr 2018 waren möglicherweise etwas besorgt über seinen Einstieg in die Literaturadaption für sein nächstes Projekt. Allerdings feiert Ross‘ neuer Film „Nickel Boys“, der auf dem mit dem Pulitzer-Preis 2019 ausgezeichneten Roman von Colson Whitehead basiert, heute Abend sein Debüt beim New York Film Festival, nachdem er letzten Monat beim Telluride Film Festival uraufgeführt wurde . Man könnte sich fragen, wie sich Ross‘ unverwechselbarer Filmstil, der sich auf Montagen eindrucksvoll gefilmter, alltäglicher Details konzentriert, an die anspruchsvolle Welt der Studiofilme mit großem Budget anpassen würde. Es wurde davon ausgegangen, dass er seinen charakteristischen Ansatz abschwächen musste, um Produzenten, Schauspielern, historischem Schauplatz und Erzählstruktur Rechnung zu tragen. Überraschenderweise tat Ross dies jedoch nicht. Stattdessen scheint „Nickel Boys“ ein noch gewagteres Werk zu sein als „Hale County“, das Point-of-View-Kameras einbezieht und sie mit seiner subtilen Poetik verbindet früherer Film. Dies ist eine bemerkenswerte Leistung, die wahrscheinlich noch viele Jahre lang für Diskussionen sorgen wird.

„Mountains“ ist ein ruhig großartiges Debüt

In seinem Aufsatz „Der Teufel findet Arbeit“ aus dem Jahr 1976 argumentierte James Baldwin, dass Filmstars wie Humphrey Bogart nicht wegen ihrer schauspielerischen Fähigkeiten geschätzt werden, sondern vielmehr wegen der Persönlichkeiten, die sie auf der Leinwand verkörpern. Obwohl ich diese Sichtweise nicht ganz teile, wirft sie doch einen interessanten Punkt auf. Ist es nicht verlockend, einer Aufführung beizuwohnen, die über einfache Schauspielerei hinausgeht und eher das Gefühl vermittelt, der Schauspieler sei zur Figur geworden? Es ist, als würden sie in die Haut eines anderen schlüpfen und ihre Essenz auf der Leinwand zum Leben erwecken. Im besten Fall ist Schauspielern einfach Sein. Dieser Gedanke kam mir in den Sinn, als ich „Mountains“ und die faszinierende, zurückhaltende Darstellung von Atibon Nazaire als Xavier sah, einem haitianischen Bauarbeiter mit Migrationshintergrund, der im Viertel Little Haiti in Miami lebt.

Niemand will diese Zusammenfassung: Sanfter Start des Judentums

Es war von Anfang an klar, dass der Konflikt zwischen Joanne und Noah unvermeidlich war. Noah äußerte offen seine Ambitionen, nach der Pensionierung seines derzeitigen Chefs Oberrabbiner zu werden, wusste aber auch, dass dieser Traum unerreichbar bleiben würde, wenn er mit einer nichtjüdischen Person verheiratet wäre. Die Ereignisse nahmen jedoch eine unerwartete Wendung, als Rabbi Cohen Noah in seinem Büro zur Rede stellte. Er korrigierte Noah nicht nur bezüglich der Aussprache von Zen-day-a anstelle von Zen-dye-a, sondern kündigte auch seinen Rücktritt an und äußerte seinen Wunsch, dass Noah das Amt übernehmen würde. Das Problem ist, dass der Vorstand Noah wahrscheinlich nicht genehmigen wird, wenn er bei Joanne bleibt. Im Grunde ist es die zweite Offenbarung, die eine Kettenreaktion in Noahs Leben auslöst.