Lady in the Lake Recap: Eine Geschichte von zwei Müttern

Das Leben von Maddie und Cleo in dieser packenden Serie hat mich völlig fasziniert. Als Frau, die mit meiner eigenen Identität und Mutterschaft zu kämpfen hat, berühren mich ihre Geschichten tief. Maddie erinnert mich mit ihrer pragmatischen Einstellung zum Leben und ihrer komplizierten Beziehung zu ihrem Sohn in vielerlei Hinsicht an mich selbst. Ich verstehe das Gefühl, von meinem Kind getrennt zu sein, es ihm recht machen zu wollen, aber nicht immer zu wissen, wie. Aber Cleo, oh Cleo, sie ist eine andere Sorte. Ihre unerschütterliche Hingabe an ihre Söhne und ihr verzweifelter Versuch, sie um jeden Preis zu beschützen, sind bewundernswert und herzzerreißend zugleich.

Wie viel kostet die Freiheit für eine Frau wie Cleo und Maddie? Was bedeutet diese Freiheit für sie? Dies sind die wichtigen Fragen, die in der dritten Folge der faszinierenden Literaturadaption „Die Dame im See“ von Apple TV+ untersucht werden. Obwohl sich die Erzählung auf Maddie Schwartz (geb. Morgenstern) konzentriert, die den Tod von Cleo (geb. Eunetta Johnson) untersucht und herausfindet, wie sie an den Brunnen des Sees kam, sind die Schöpfer der Serie – die Autorin und Regisseurin Alma Har’el und die Romanautorin Laura Lippman – Tauchen Sie tiefer in die größeren gesellschaftlichen Probleme ein, die Cleo im Baltimore der 1960er Jahre aufwirft.

Die Leben zweier Frauen, Maddie und Cleo, sind durch eine gemeinsame Tragödie verbunden: eine verstorbene Leiche. Zunächst ist es Maddies Verbindung zum Fall Tessie Durst, die sie schließlich dazu bringt, gegen Cleo zu ermitteln. Ihr Leben verläuft jedoch weiterhin in sich überschneidenden, aber verzerrten Mustern, da beide danach streben, sich von der Kontrolle der Männer zu befreien, die es vorziehen, dass sie unterwürfig bleiben.

In der Geschichte begegnen wir einer weiteren Traumszene. Ein junges schwarzes Mädchen hüpft in einer verlassenen Gasse herum, weiße Laken wehen herum. In der Nähe entdeckt sie ein junges Lamm (erinnern Sie sich, als Maddie kürzlich im Wohnzimmer ihres alten Zuhauses mit einem Lamm interagierte?). Das ist Eunetta, die sich in ein fantastisches Reich zurückzieht, um sich vor der harten Realität zu schützen, in der ihre Mutter ihren Vater wegen seiner Spielsucht ausschimpft. Ihre Entschlossenheit, ihren kleinen Jungen vor dem Zahlenspiel zu schützen, rührt daher, doch ironischerweise werden ihre Handlungen später in der Episode dem widersprechen.

Als Kinofan kann ich nicht umhin, in der gegenwärtigen misslichen Lage einen Anflug von Sorge um Cleo zu verspüren. Mit jeder Faser ihres Wesens wird sie immer besorgter, dass ihre Beteiligung an dem verpatzten Attentat auf Myrtle Summer nur zu mehr Komplikationen führen wird, als sie jemals erwartet hatte. Und das alles wozu? Die Unterstützung von Gordon Shell scheint weit hergeholt zu sein, vor allem, wenn sie sich mit der Tatsache abfinden muss, dass ihr Pharaonen-Chef Reggies Rolle bei dem gescheiterten Anschlag und ihre unwissentliche Beteiligung höchstwahrscheinlich nicht wahrnimmt. Cleo ist ratlos und fühlt sich gefangen, egal in welche Richtung sie sich dreht.

Gleichzeitig genießt Maddie ihr neues Gefühl der Freiheit, geschmückt mit neu durchstochenen Ohren und dem ausgeprägten Wunsch, als Reporterin in die Welt des Journalismus einzusteigen. „Ihre schriftstellerischen Ambitionen haben Ihr Leben ruiniert“, hallt ein Off-Kommentar von Cleo in Madddes Kopf wider. „Jetzt wollen Sie Ihre eigene Geschichte mithilfe derselben Träume umgestalten. Doch warum müssen Sie meinen Namen darin erwähnen?“

Mit der Miene von Anspruch und einem überhöhten Ego schlendert sie in das Hauptquartier des Baltimore Star und erwartet anmaßend, dass Bob Bauer (Pruitt Taylor Vince) ihr dabei helfen wird, sich eine Byline zu sichern. Sie hatten erst ein paar Wochen zuvor miteinander gesprochen, aber sie schien sich der Tatsache nicht bewusst zu sein, dass er bereits überfordert war und keine weiteren Hinweise oder Geschichten mehr zu bieten hatte. Da sie diese Entlassung nicht akzeptieren will, beschließt sie, die Situation selbst in die Hand zu nehmen.

Trotzdem setzt sie sich hin und schreibt einen Brief an Stephan Zawadzkie in der psychiatrischen Klinik: „Ich war derjenige, der ihre Leiche entdeckt hat“, schreibt sie und benennt den Vorfall. „Du warst die letzte Person bei ihr, bevor sie starb.“ Sie fügte einen Schnappschuss von sich bei. Maddie, die noch nie von einem Mann abgelehnt worden war (außer Bauer), klammerte sich fest an ihre früheren Erfolge. In dieser Hinsicht unterschied sie sich nicht viel von Cleo, die sich entschied, mit den Nachwirkungen der erschütternden Nacht und der ständigen Angst, die sie bei der Arbeit und zu Hause hatte, dadurch umzugehen, dass sie sich elegant gekleidet und begeistert im Pharaoh-Club tanzte. Leider war Slappy nur da, um sie sicher nach Hause zu begleiten, obwohl es ihm nicht gelang, sie dazu zu überreden, ihr zu verraten, was sie störte.

Da es so viel zu vermitteln gibt, ist es eine Herausforderung zu wissen, wo man anfangen soll. Derzeit hat sie es mit unerwünschten Besuchern zu tun, darunter religiöse Führer, und versucht, Geld zu erpressen, während sie ihrem kranken Sohn, der an Sichelzellenanämie leidet, falsche Hoffnungen macht. Sie war sogar in einen gescheiterten Mordanschlag auf ihr politisches Vorbild verwickelt. Außerdem kämpft sie darum, ihren anderen Sohn davon abzuhalten, in die Fußstapfen seines spielenden Vaters zu treten. In einem ergreifenden Moment der Selbstreflexion gibt sie zu: „Ich suchte Befreiung vom Politiker, Schutz vom Zuhälter und Erlösung vom Prediger. Und doch ertrinke ich hier allein.“

Als Filmliebhaber würde ich Lippmans Roman so beschreiben: In dem Roman wurde ich zwischen den Perspektiven von Maddie und Cleo hin und her gezogen, wobei Cleos Stimme Maddie ansprach, als käme sie aus dem Jenseits. Doch es waren nicht nur ihre Stimmen, die durch die Seiten hallten; Wir haben auch von Menschen gehört, die für ihr Leben von Bedeutung waren, wie zum Beispiel Bob Bauer und Cleos Sohn. In Har’els Adaption liegt der Fokus jedoch stärker auf diesen beiden Frauen, sodass wir tiefer in ihre Gemeinsamkeiten und Unterschiede eintauchen können. Einige dieser Unterschiede haben ihre Wurzeln in der Kultur, während andere zutiefst persönlicher Natur sind.

Als erfahrener Beobachter menschlicher Beziehungen und selbst Mutter finde ich die Dynamik zwischen Cleo und Maddie faszinierend. Während Cleo tief in ihrer mütterlichen Liebe zu ihren Söhnen versunken ist, kommt mir Maddie wie jemand vor, der eine gewisse emotionale Distanz zu ihrem jugendlichen Sohn Seth wahrt.

Im Palast sorgt Cleos Verbindung mit Gordon für anhaltenden Kummer. Ihr auffälliger babyblauer Mantel, ein deutliches Zeichen, verrät sie schließlich. Auf diese Weise kommt Ferdie auf seiner Suche nach Informationen über Myrtles Attentat schließlich Cleo auf die Spur. Cleo erkennt, dass Zusammenarbeit ihre beste Option ist, um Zeit zu gewinnen, und teilt Ferdie die Details des Autos mit, das sie gefahren ist. Ihr Plan ist es, genug Geld zu verdienen, um ein für alle Mal verschwinden zu können.

Es ist ein Glücksspiel, bei dem Reggies Teilnahme entscheidend ist, um sie davon abzuhalten, sich weiter mit Ferdie zu beschäftigen. Doch wird es ihr gelingen, ihren Plan umzusetzen, bevor alles auseinanderbricht?

Maddies Begegnung mit Stephan, der sich bereit erklärt, sie persönlich zu treffen, birgt ein ebenso hohes Risiko. Wird sich dieses bevorstehende Rendezvous als fruchtbar erweisen, wenn man bedenkt, dass Maddie kürzlich neue Details über den Mord an Tessie aufgedeckt hat? Während eines Besuchs beim Gerichtsmediziner mit Bauer erkennt er widerwillig Maddies journalistische Fähigkeiten an. Aus dem Autopsiebericht geht hervor, dass Tessie vor ihrem Tod jemanden gekratzt hatte, Stephan jedoch keine Anzeichen solcher Kratzer zeigte. Darüber hinaus scheint es, dass Tessie sexuellen Missbrauch erlitten hat, obwohl ihr Jungfernhäutchen intakt geblieben war. Kann Maddie mit dieser schweren Information umgehen? Oder wird sie endlich ihre Rolle als hartnäckige Reporterin annehmen?

Hinweise und Dinge

Ich möchte die außergewöhnliche Arbeit von Claudia Humburg, Head of Makeup, und Jose Zamora, Head of Hair, würdigen. Ihre Beiträge haben die vielfältigen Auftritte von Cleo und Maddie erheblich verbessert und Ingrams Charakter durch faszinierendes Augen-Make-up und ausdrucksstarke Wimpern in Nahaufnahmen Tiefe verliehen. Unterdessen spiegelt Maddies zerzauste Frisur ihre Reise der Selbsterneuerung und eine mögliche Abkehr von ihrem bisher konventionellen Stil wider.

Wenn es um die unbesungenen Helden unterhalb der Linie geht, sollten die Beiträge von Marcus Norris (bekannt durch „Honk for Jesus, Save Your Soul“ und „Summer of Violence“) nicht übersehen werden. Seine jazzigen Partituren verleihen den surrealen Szenen Tiefe und Realismus und schließen effektiv die Kluft zwischen Cleos und Maddies Welt.

„Findet deine Mutter, dass du immer noch Kaugummi kaust?“ oder „Mama scheint zu denken, dass du immer noch Kaugummi kaust, Seth.“ Diese Paraphrase zielt darauf ab, die ursprüngliche Bedeutung beizubehalten und gleichzeitig höflicher und respektvoller im Ton zu klingen.

Als erfahrener Filmkritiker mit jahrzehntelanger Erfahrung habe ich unzählige Aufführungen gesehen, die mich in Erstaunen versetzten. Aber was großartige Schauspieler wirklich auszeichnet, ist ihre Fähigkeit, selbst den kleinsten Momenten auf der Leinwand Leben einzuhauchen.

Als erfahrener Beobachter menschlichen Verhaltens und da ich im Laufe meines Lebens das Privileg hatte, verschiedene Formen romantischer Begegnungen mitzuerleben, kann ich nicht umhin, von Portmans Handlungen in dieser Szene fasziniert zu sein. Ihre Frage: „Habe ich etwas falsch gemacht, Officer?“ als sie Ferdie zu einem heimlichen Rendezvous in ihre Wohnung einlädt, ist nicht nur eine beiläufige Frage, sondern ein bewusster Akt der Verführung. Der heisere Tonfall ihrer Stimme und der suggestive Unterton ihrer Worte verraten eine Frau, die ihr Handwerk seit Jahren verfeinert. Ihr Fachwissen in der vorsätzlichen Verführung ist offensichtlich, da sie die Situation geschickt manipuliert, um sie ihren Wünschen anzupassen. Es ist eine fesselnde Darstellung der menschlichen Komplexität und der Machtdynamik, die romantischen Begegnungen innewohnt.

Während Reggies Taten immer belastender werden und für ihn immer mehr auf dem Spiel steht, vertraut sich Cleo Dora an: „Sollte mir etwas zustoßen, möchte ich, dass Sie den Schuldigen identifizieren.“ Doch ist dieses Motiv zu einfach?

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2024-07-26 18:55