Ding, dong! Es ist klassischer Dickens… mit Glocken! MIKE MULVIHILL rezensiert „Eine Weihnachtsgeschichte“.

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Als Theaterliebhaber mit mehr als drei Jahrzehnten Theaterbesuchen kann ich getrost sagen, dass „A Christmas Carol at The Old Vic“ in dieser Weihnachtszeit ein Muss ist. Anfangs habe ich gezögert, meinen jugendlichen Sohn Reuben mitzunehmen, der meine Abneigung gegen das Theater und „Eine Weihnachtsgeschichte“ teilt, aber Jack Thornes Adaption hat mir das Gegenteil bewiesen.

Eine Weihnachtsgeschichte (The Old Vic, London)

Urteil: Magische Dickens-Adaption

Hier sind zwei Faktoren, die mich davor beunruhigten, mit meinem heranwachsenden Sohn Reuben „A Christmas Carol“ zu besuchen. Erstens geht er nicht gern ins Theater. Zweitens mag er A Christmas Carol nicht (hoffen wir, dass seine Englischlehrer das nicht lesen).

Ich kann getrost sagen, dass es ein absolutes Vergnügen war, Jack Thornes Old Vic-Adaption von „Eine Weihnachtsgeschichte“ zu besuchen, die nun zum achten Mal stattfindet und weiterhin Publikum jeden Alters in ihren Bann zieht. Diesmal ist es John Simm, bekannt für seine Rolle in „Life On Mars“, der die Rolle des Dagobert übernimmt. Von Anfang an liefert er eine beeindruckende Darstellung des geizigen Charakters und argumentiert lautstark, dass Gier nicht nur akzeptabel, sondern auch gut sei.

Als treuer Bewunderer kann ich bestätigen, dass Simm die Bühne während der gesamten Aufführung meisterhaft dominiert und zwischen Wut in einem Moment und Tränen im nächsten schwankt. Überraschenderweise gelingt es ihm auch, etwas Humor einzustreuen. Seine bemerkenswerte Reise wird kunstvoll dargestellt und gibt dem Publikum das Gefühl, als säße es im Wohnzimmer von Ebenezer Scrooge und sei Zeuge seiner Begegnungen mit den Geistern vergangener, gegenwärtiger und zukünftiger Weihnachten – und das alles dank der gemütlichen und eindringlichen Atmosphäre des Theaters.

Großes Lob gebührt dem Designer Rob Howell für seinen fantasievollen Bühnenaufbau, bei dem die aufwendig ineinander verschlungenen viktorianischen Laternen eine eigenartige, traumhafte Atmosphäre schaffen.

Diese Interpretation orientiert sich eng am ursprünglichen Klassiker von Charles Dickens und verzichtet auf moderne Themen wie Brexit oder Inflation; Den Ghost of Christmas Past finden Sie hier in keinem Medikament – ​​und das verstärkt nur seinen Charme. Denn wenn das Ausgangsmaterial so herausragend ist, warum sollte man es dann manipulieren?

Stattdessen gibt es jede Menge Gesang, Tanz und die liebenswerten kleinen Bengel. Vor allem die zahlreichen Glocken sind zu finden und die melodischen Weihnachtslieder und Hymnen der gesamten Besetzung sind einfach bezaubernd.

Abgesehen von der Ernsthaftigkeit können wir in unseren Interpretationen auch Humor finden. Als Dagobert zum Beispiel den Geist des Weihnachtsgeschenks nach seinem Namen fragt, antwortet er spielerisch: „Der Name Brenda hat mir schon gefallen!“ Tatsächlich hätte der Witz vielleicht mehr Spaß gemacht, wenn Sie anwesend gewesen wären …

In dieser umformulierten Version würde ich es so ausdrücken: Das herzerwärmende Finale, in dem Dagobert seine Fehler zugibt (Spoiler-Alarm!), bietet eine fesselnde Atmosphäre, während sich alle an der Vorbereitung eines Weihnachtsbanketts beteiligen. Wunderbare Details wie Rosenkohl, Schneeflocken und sogar ein vom Himmel aufsteigender Truthahn tragen zur festlichen Magie bei.

Als wir dort hinausgingen, war offensichtlich klar, dass Ruben, der eine Verwandlung durchgemacht hatte, einen ungewöhnlich fröhlichen Gesichtsausdruck aufwies. Tatsächlich sehnte ich mich einfach danach, meinen Sohn zu umarmen und den größten Truthahn zu kaufen, den es gibt.

Wir entschieden uns für eine Alternative und entschieden uns stattdessen für einen Aufenthalt in Kentucky, um unsere eigene, einzigartige Weihnachtsvision für die kommenden Jahre darzulegen … eine Reise, die auch meinen Schwager, Reubens älteres Geschwister, einschließen wird.

Bis 4. Januar.

 

Dieser fruchtige Panto ist nichts für Kinder – aber Sie könnten den Pfarrer nehmen

Von Veronica Lee 

Das Scouse-Rotkäppchen (Royal Court, Liverpool)

Urteil: Krasser Spaß

Auf dem Plakat steht deutlich: „Nicht für Kinder geeignet.“ Diese Nacherzählung der alten Geschichte mit ihrem ausgeprägten Liverpooler Akzent schafft es jedoch, auf explizite Inhalte zu verzichten.

Es mag in der Tat eine starke Sprache enthalten und Grenzen überschreiten, aber es ist wahrscheinlich, dass Sie sich nicht allzu unwohl fühlen würden, wenn Sie es mit einem modernen, fortschrittlichen Priester teilen würden, wenn er von dieser Art wäre.

Die verrückte Geschichte in moderner Kleidung, die nur am Rande mit der traditionellen Geschichte verwandt ist, handelt von Cilla Blacks Zähnen, Lidls Mittelgang, Liebestränken und, da es sich um Panto handelt, Furzknebel.

Die Geschichte dreht sich um Red (Lydia Rosa Morales Scully) und ihre Großmutter (Lindzi Germain), die ein Cottage besitzen, das die Immobilienentwickler Cash and Carry (Andrew Schofield, rechts, und Keddy Sutton) zerstören wollen, um einen Parkplatz zu bauen. Der Humor entsteht durch die eskalierenden, absurden Strategien, mit denen diese Entwickler Oma vertreiben, während Red und ihr Kumpel Blue (Adam McCoy) – Schöpfer Kevin Fearon und Regisseur Mark Chatterton sorgfältig die Loyalität von Liverpool zum Fußball abwägen – sich zusammenschließen, um ihre Pläne zu vereiteln.

Die Interpreten und Begleitmusiker sorgen für bezaubernde Harmonien, Elly Lights lebendige rotierende Bühne trägt maßgeblich dazu bei und es gibt jede Menge Witze, auch wenn bei diesem sanftmütigen Südstaatler vielleicht etwas regionaler Humor verloren gegangen ist.

In der zweiten Hälfte nimmt das Tempo etwas ab, aber alles in allem ist es ein herzhafter, wilder Spaß.

Bis 25. Januar.

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2024-11-29 02:26