Die Sache mit Barry

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Als Filmliebhaber, der Barry Keoghans Karriere seit seinem gruseligen Auftritt in „The Killing of a Sacred Deer“ verfolgt, ist es eine Freude, ihn auf der Leinwand aufblühen und weiterentwickeln zu sehen. Seine Fähigkeit, den schmalen Grat zwischen Schauspielerei und Berühmtheit zu balancieren, ist wirklich beeindruckend, ähnlich wie der Versuch, Einrad zu fahren und dabei mit brennenden Schlagstöcken zu jonglieren – keine leichte Aufgabe, aber Keoghan lässt es mühelos aussehen.

In den letzten zwei Jahren hat sich Barry Keoghan von einem für viele relativ unbekannten Schauspieler, dessen Name für manche noch immer ein Rätsel ist, zu einem weithin sichtbaren jungen Künstler entwickelt. Nach seiner Oscar-Nominierung für „The Banshees of Inisherin“ im Jahr 2022 und dem Sturm an Memes, Kommentaren und Diskussionen rund um „Saltburn“ im Jahr 2023 hat sich Keoghan von „Dieser Junge aus Dunkirk?“ zu „Dieser Junge aus Dunkirk?“ gewandelt. zu einem der Nagetierfreunde des Jahres 2024. Dieser kometenhafte Aufstieg ist amüsant, wenn Sie zu den wenigen Auserwählten gehören, die Keoghans Karriere seit seinem gruseligen Auftritt als potenziell giftiges Kind in Yorgos Lanthimos‘ Film „Die Tötung eines heiligen Hirsches“ aus dem Jahr 2017 verfolgen. “ Keoghan erntete bei Filmliebhabern Bewunderung für die rätselhafte Intensität, die er dort an den Tag legte, die für Filme wie „The Green Knight“ verstärkt oder abgeschwächt werden konnte, um den schlagfertigen Superheldenansprüchen von „Eternals“ gerecht zu werden.

Drei Jahre nach seinem Debüt bei Marvel beehrte Keoghan das Toronto International Film Festival mit nicht nur einem, sondern gleich zwei Filmen. „Bird“, seine neueste Zusammenarbeit mit der Regisseurin Andrea Arnold, wurde erstmals im Mai in Cannes gezeigt und stieß auf positive Resonanz, wurde jedoch von fesselnderen Filmen wie „Anora“ und „Emilia Pérez“ überschattet. Trotzdem wurde „Bird“ von TIFF als kanadische Premiere ausgewählt, ähnlich wie bei Cannes-Titeln üblich. Darüber hinaus wurde auf dem Festival auch die Weltpremiere des irischen Films „Bring Them Down“ gezeigt, in dem Keoghan und Christopher Abbott als Gegner in einer langjährigen Familienfehde auf benachbarten Farmen zu sehen sind.

Das gemeinsame Erleben von „Bird“ und „Bring Them Down“ auf einem Filmfestival bietet ein umfassendes Barry-Keoghan-Filmerlebnis. Er ist bekannt für seinen Charme und ziert die Titelseiten von Magazinen wie „People“, aber er ist auch ein außergewöhnlich talentierter Schauspieler. Sein Auftritt in „Bring Them Down“ ist so intensiv wie in jedem Arnold-Film und er kann sich gegen starke Schauspieler wie Abbott behaupten. Die Szene, in der Barry in „Bring Them Down“ ein Ei auf seiner Stirn zerschmettert, wird zweifellos in meiner Sammlung von Reaktions-GIFs landen. Doch gerade in „Bird“ sehen wir, wie Online Barry wirklich glänzt. In diesem Film spielt er einen stark tätowierten Vater, der in einem düsteren englischen Mietshaus lebt – selbst für einen Arnold-Film – und seine Figur Bug hat einen beeindruckenden Auftritt auf einem Motorroller, trägt eine Goldkette, eine Zeitungsjungenmütze und ist in verschiedene Kleidung gekleidet Insektentattoos, darunter ein Tausendfüßler, der sich seinen Hals hinauf und ins Gesicht schlängelt.

Der Film konzentriert sich hauptsächlich auf Bugs Tochter Bailey (gespielt von Nykiya Adams), die unerwartet in Bugs plötzliche Hochzeit mit einer Frau verwickelt ist, die sie nie getroffen hat. Interessanterweise scheint diese Frau eine Vorliebe für einen Body mit Tiermotiv zu haben, den Bailey kürzlich gekauft hat. Es gibt jedoch noch einen weiteren wichtigen Teil des Films, an dem Franz Rogowski beteiligt ist, über den ich jedoch keine Details verraten möchte. Hier ist ein Vorgeschmack auf einige der Possen, die Barry in „Bird“ ausführt:

Er ergattert eine halluzinogene Kröte und beabsichtigt, sie illegal zu verkaufen, um seine bevorstehende Hochzeit zu finanzieren. (Ich entschuldige mich für etwaige Verwirrung; ich meinte „Zwecke“ statt „Tümmler“.)

➼ Er übt für seinen Hochzeitstanz, wenn er denkt, dass niemand zuschaut.

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Anstatt zu fragen „Warum kannst du dich nicht für mich freuen?“ könnte er fragen: „Gibt es nicht ein bisschen Freude, die du mit mir teilen kannst, angesichts deiner Gefühle bezüglich der überraschenden Stiefmutter?“ Auf diese Weise vermittelt es die gleiche Idee, jedoch auf eine sensiblere und rücksichtsvollere Art und Weise.

Er hört sich „Vaters Melodien“ an, da er glaubt, dass sie seine psychedelische Kröte dazu ermutigen, mehr davon zu produzieren Wirksame Substanzen.

➼ Er nennt „Murder on the Dancefloor“ einen „Scheißsong“.

Er übernimmt die Leitung einer lebhaften Karaoke-Aufführung von Coldplay „Gelb“, während er die ganze Zeit seine psychedelische Kröte umklammert.

➼ Er springt über ein Drehkreuz, während er einen grünen Nylon-Trainingsanzug trägt.

➼ Er fragt „Wo ist Schottland?“ während er auf eine Karte von Großbritannien schaut.

Er singt „Lucky Man“ von The Verve, während er neben seiner Tochter und seinem Sohn einen Roller fährt. (Er hat zufällig auch einen Sohn.)

➼ Er sagt: „Scheiß auf Schottland … scheiß auf Haggis.“

Bei seiner Hochzeit zog er sich an Sie trug einen mitternachtsblauen Smoking mit lavendelfarbenem Innenfutter und tanzte zu „Cotton Eye Joe“, während sie dem Publikum gleichzeitig Blurs „The Universal“ zum Ständchen brachte.

In seinem „Meme King“-Modus zeichnet sich Barry durch die Darstellung einer Figur aus. Er vereint gekonnt den liebenswert unfähigen Vater in einer Sackgasse mit einer Vorliebe für schlichte Ästhetik, zeigt aber auch Zuneigung zu seinen Kindern und schätzt seinen neuen Ehepartner. Jedes Mal, wenn die Kamera auf ihn fokussiert, fängt er perfekt die süße, zwielichtige Atmosphäre ein, die der Film erfordert.

Wenn „Bird“ Barrys Freiheit symbolisiert, sich uneingeschränkt auszudrücken, stellt „Bring Them Down“ eine Zeit dar, in der Barry seine Gefühle unterdrücken muss und eine Figur spielt, die stark von den Loyalitäten und Feindseligkeiten seiner Eltern beeinflusst ist. In vielen Szenen des Films wirkt Keoghans Figur Jack eher wie ein Beobachter denn wie ein aktiver Teilnehmer der Erzählung; Er sieht passiv zu, wie sein Vater (Paul Ready) und seine Mutter (Nora-Jane Noone) über ihre in Schwierigkeiten geratene Farm streiten, und als sein Vater beschließt, sich an Abbotts benachbarter Farm zu rächen, folgt Jack einfach seinem Beispiel.

Das ist es, was bei all dem Spaß, den wir mit seinem Gesichtsausdruck auf dem roten Teppich, seinem Gespür für High-School-Senior, der gerade heiß geworden ist, und seinem Akzent untergeht: die Tatsache, dass er unsere Aufmerksamkeit erregt hat, weil er unglaublich gut war an seinem eigentlichen Arbeitsplatz. „Nun, da geht dieser Traum“ ist für sich genommen kein lustiger Satz; Es schwingt mit, weil Keoghan die Fähigkeit besitzt, entwaffnende Verletzlichkeit zu spielen. Saltburn erregte trotz all seiner Provokationen und Augenbrauenpiercings Aufmerksamkeit, nicht weil es einfach nur eine Szene in der Badewanne gab, in der es nur so wimmelt, sondern weil Keoghan das gruselige besitzergreifende Verlangen verspürte, das nötig war, um es zu verkaufen. Manchen Darstellern gelingt es gut, auf dem Drahtseil zu schwanken, das die Schauspielerei von der Berühmtheit trennt, ohne auf die eine oder andere Seite zu fallen, damit sie nicht die Kritiker oder die Stans verlieren. Im Moment bleibt Barry Keoghan aufrecht, fährt mit seinem Roller und berauscht sich von der halluzinogenen Kröte, die in den 2020er-Jahren so beliebt ist.

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2024-09-11 20:54