Die 20 besten Filme über amerikanische Präsidenten

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Als Filmliebhaber mit einem Faible für politische Dramen und einem ausgeprägten Interesse an der amerikanischen Geschichte muss ich sagen, dass jeder dieser Filme eine einzigartige Perspektive auf die komplexen Charaktere bietet, die das höchste Amt des Landes innehatten.

Ein durchgängiges Merkmal aller Filme, die auf realen Präsidenten basieren, ist der tiefe Respekt vor der Präsidentschaft selbst, eine Eigenschaft, die in zukünftigen Filmen möglicherweise nicht mehr so ​​häufig vorkommt. In diesen Filmen werden sogar Ereignisse vor, während oder nach ihrer Zeit im Weißen Haus durch dieses Prisma betrachtet: Diese Person hatte früher weltweit die einflussreichste Position inne. Alles, was sie tun, erscheint bedeutungsvoller, wirkungsvoller: Wir versuchen, ihren Charakter nicht nur in monumentalen, sondern auch in alltäglichen Momenten zu verstehen. Ihre Lebensgeschichte ist im Wesentlichen ihre Ursprungsgeschichte.

Wenn ich über unsere aktuelle missliche Lage nachdenke, kann ich mich des Gefühls nicht erwehren, dass sich alles, was wir wissen, dramatisch verändern wird. Die Vorstellung von Ehrfurcht vor dem eigenen Job scheint nach dieser Situation wie eine ferne Erinnerung zu sein. Ein durchgängiges Thema in diesen Filmen über echte Präsidenten ist jedoch das Gewicht und die Bedeutung des Amtes im Vergleich zur inhärenten Menschlichkeit der Person, die es innehat. Nicht alle in diesen Filmen dargestellten Präsidenten sind Vorbilder der Tugend. Sie sind jedoch allesamt Größenfiguren, die Einfluss und Macht ausüben. Ich vermute, dass sich dieses Image in den nächsten zwei Jahrzehnten drastisch verändern wird. Als Filmfan finde ich es faszinierend, darüber nachzudenken.

Lassen Sie mich meiner Meinung nach als Filmkritiker eine Beobachtung zu der von mir zusammengestellten Liste mitteilen – sie schließt Dokumentarfilme wie „Jimmy Carter: Man From Plains“ aus. Stattdessen geht es um fiktive Darstellungen realer Präsidenten, die sowohl lobenswert als auch, was häufiger vorkommt, fragwürdig sind.

20.
Hyde Park am Hudson (2012)

Als Fan muss ich gestehen, dass Bill Murrays Auftritt als Franklin Delano Roosevelt auf einen Oscar zu zielen schien, aber es scheint, dass er dafür die falsche Plattform gewählt hat. Dieser Film, der als „skurriles“ historisches Drama vermarktet wird, entpuppt sich als eher unvergessliches Drama. Der Film präsentiert FDR als einen anständigen Mann mit Fehlern, der gelegentlich von seinen Pflichten zurücktritt, um, sagen wir, „unorthodoxe“ Kameradschaft von Laura Linney zu erhalten. Eine Szene, die Ihnen noch lange in Erinnerung bleiben wird, das versichere ich Ihnen.

19.
Die besseren Engel (2014)

Unter der Regie von Terrence Malick zeigt „The Better Angels“ den Newcomer Braydon Denney als jungen Abraham Lincoln, der mit seiner Mutter (Brit Marling) und seinem Vater (Jason Clarke) in Indiana lebt. A.J. Edwards, der zuvor als Redakteur bei To the Wonder und Knight of Cups gearbeitet hat, fungiert als Autor und Regisseur und vermittelt eine traumhafte Qualität, die an Malicks Stil erinnert. Die Kameraführung in Schwarzweiß ist visuell atemberaubend, stellt die Charaktere jedoch als idealisierte, fast mythische Figuren dar (Lincolns Vater als stoisch, seine Mutter als ätherisch). Während Filmemacher impressionistische Darstellungen bemerkenswerter Persönlichkeiten anfertigen, ist die Umsetzung von „The Better Angels“ so gemächlich, dass sie nichts Wesentliches über Lincolns historische Bedeutung oder seinen Einfluss vermittelt.

18.
LBJ (2017)

Stellen Sie sich vor, Ihr Lebenstraum bestünde darin, Präsident zu werden, aber der einzige Weg, dies zu erreichen, wäre, in die Rolle eines geliebten POTUS zu schlüpfen, der plötzlich und auf tragische Weise ermordet wurde. Das ist die faszinierende Prämisse hinter Rob Reiners Film LBJ, in dem Woody Harrelson Lyndon Baines Johnson spielt, einen hartnäckigen, aber ungeschickten Politiker, der sich das Weiße Haus nicht zu seinen eigenen Bedingungen sichern konnte und sich damit zufrieden gab, Vizepräsident zu werden. Präsident des charmanten, aber distanzierten John F. Kennedy (dargestellt von Jeffrey Donovan).

17.
Elvis & Nixon (2016)

Ich muss zugeben, dass die Vorfreude auf diesen Film hauptsächlich auf Michael Shannons Darstellung von Elvis Presley gerichtet war. Als ich jedoch zusah, wie Kevin Spacey in die Rolle von Richard Nixon schlüpfte, fühlte ich mich bei beiden Auftritten ehrlich gesagt etwas unwohl. Spaceys Nixon ist eher erbärmlich als bösartig, und der Versuch des Films, das berüchtigte Treffen zwischen Nixon und Presley als Farce darzustellen, ist ein heikler Tanz, den er nur schwer meistern kann. Die Elvis-Geschichte in diesem Film ist tatsächlich ziemlich fesselnd und es scheint, dass Spacey in erster Linie Nixon imitiert, anstatt ihn zu verkörpern. Alles in allem ist es kein Spektakel, in das es sich lohnt, Zeit oder Energie zu investieren. (Auf Prime Video streambar.)

16.
Abraham Lincoln: Vampirjäger (2012)

Obwohl dieser Actionfilm manchmal ungesund und absurd ist, gelingt es ihm, wunderbar exzentrisch zu sein, wenn man in der richtigen Stimmung ist, und zielt darauf ab, aus dem Trend „historische Figuren oder Bücher mit einem Horror-Touch“ Kapital zu schlagen, zu dem auch „Stolz und Vorurteil“ gehörte Zombies“. Unter der Regie von Timur Bekmambetov adaptiert dieser Film den Roman von Seth Grahame-Smith, in dem Abraham Lincoln in einen Vampirjäger verwandelt wird. Allerdings übertreibt der Film mit düsterer Pracht und blutigen Actionszenen. Dennoch liegt in der Lächerlichkeit der Handlung ein Reiz, der durch Benjamin Walkers Darstellung des Honest Abe mit solcher Aufrichtigkeit noch verstärkt wird, dass sie einen in die absurde, aber ernst-komödiantische Atmosphäre des Films hineinzieht. Es überrascht nicht, dass „Vampire Hunter“ ein kommerzieller Flop war, aber sein übertriebener Enthusiasmus macht es zur idealen Wahl für einen entspannten Sonntagnachmittag im Kabelfernsehen. (Streambar auf Hulu.) )

15.
Jefferson in Paris (1995)

Der Film, der Merchant-Ivorys Reihe kritischer und kommerzieller Arthouse-Hits beendete, Jefferson in Paris, ist ein wirres Drama, in dem einige faszinierende Ideen kursieren. Der Film blickt auf Thomas Jeffersons Amtszeit als amerikanischer Botschafter in Frankreich einige Jahrzehnte vor seiner Präsidentschaft und basiert auf zwei Romanzen, die er damals pflegte: mit der Malerin Maria Cosway (Greta Scacchi) und seiner Sklavin Sally Hemings (Thandie Newton). Gespielt von Nick Nolte ist der Jefferson, den wir treffen, ein verlorener Mann, der um eine tote Frau trauert und gleichzeitig versucht, seine entstehende Nation zusammenzuhalten – eine Erzählperspektive, die einige Einblicke in die geheimen Selbstzweifel unserer Gründerväter bietet. Aber Jefferson in Paris gelingt weder als Charakterstudie noch als Liebesgeschichte ganz. (Verfügbar zum Ausleihen oder Kaufen auf Apple TV, Prime Video und < b>Google Play.)

14.
Barry (2016)

Barry ist eine Art Herkunftsgeschichte, die die prägenden Jahre von Barack Obama zeigt. Er folgt unserem 44. Präsidenten als College-Student (gespielt von Devon Terrell) in New York, der versucht, in der Großstadt Fuß zu fassen. Im Mittelpunkt von Barry steht eine Liebesgeschichte – Anya Taylor-Joy spielt eine seiner Klassenkameradinnen – aber Regisseur Vikram Gandhi interessiert sich mehr für Obamas Suche nach sich selbst, während er versucht, sich mit Gefühlslosigkeit auseinanderzusetzen Ich fühle mich sowohl mit weißen Studenten als auch mit schwarzen Freunden vollkommen wohl. Es handelt sich um einen echten Versuch, Obamas mythische Persönlichkeit abzustreifen – der echte Mann bereitete sich zum Zeitpunkt der Veröffentlichung des Films gerade darauf vor, seine Zeit im Oval Office zu verkürzen –, aber Barry leidet ein wenig, weil das nicht der Fall ist. Es fehlt uns an Distanz und Perspektive, um den transformativen Politiker wirklich überzeugend darzustellen. Es wird interessant sein, sich Barry später noch einmal anzusehen: In vielerlei Hinsicht geht es in dem Film weniger um Obama als vielmehr um unsere Beziehung zu einem Präsidenten, der zu schön schien, um wahr zu sein – und es scheint sogar noch mehr Jetzt auf diese Weise. (Verfügbar zum Streamen auf Netflix.)

13.
Der Butler (2013)

Dies ist der leicht kuckucksartige, leicht ehrfürchtige Film von Lee Daniels über einen Butler des Weißen Hauses (Forest Whitaker), der mehreren Generationen von Präsidenten dient und versucht, eine Familie zu gründen (mit Frau Oprah Winfrey und Sohn David Oyelowo; diesem Film mangelt es nicht an einem Stammbaum, das ist sicher) durch eine besonders brisante Zeit in der Geschichte unserer Nation. Der Film kommt gut voran, bricht aber seltsamerweise jedes Mal ab, wenn wir einen Präsidenten treffen, der von einem berühmten Schauspieler gespielt wird, der nicht so sehr die reale Figur verkörpert, sondern hinter seiner Maske amüsiert winkt. Robin Williams‘ Eisenhower und John Cusacks Richard Nixon sind beide einfach seltsam, aber mit Alan Rickmans Ronald Reagan (mit Jane Fonda als Nancy!) geht es noch etwas mehr. Ein ganzer Film mit Rickman als Reagan könnte etwas gebracht haben. (Verfügbar zum Ausleihen oder Kaufen auf Apple TV, Prime Video und < b>Google Play.)

12.
Dick (1999)

In einer komischen Fassung entfaltet sich der Watergate-Skandal aus der Perspektive zweier witziger und scheinbar naiver Teenager, gespielt von Michelle Williams und Kirsten Dunst. Dieser Film ist eher eine Komödie als ein aufschlussreicher Kommentar zum wahren Leben. Dan Hedayas Darstellung von Nixon ist angemessen exzentrisch und paranoid, aber er fungiert eher als vorübergehender Charakter. Glücklicherweise sind Williams und Dunst die wahren Herausragenden. Darüber hinaus verleiht die Nebenbesetzung, darunter Dave Foley, Harry Shearer, Jim Breuer, Will Ferrell und Bruce McCulloch, ihren Rollen als Haldeman, G. Gordon Liddy, John Dean, Woodward und Bernstein – zwei davon – brillante, unerwartete Akzente unbeholfene Journalisten, die keine Ahnung von den Ereignissen haben, aber ihre Zeit im Fernsehen in vollen Zügen genießen. (Diese Produktion kann auf Apple TV und Prime Video ausgeliehen oder gekauft werden.)

11.
Southside mit dir (2016)

Im letzten Jahr seiner Präsidentschaft zeigt der Film Southside With You eine fiktive Darstellung von Barack Obamas erstem Date mit Michelle Robinson, ähnlich dem romantischen Drama Before Sunrise. Der Film zeigt beeindruckende Darbietungen von Parker Sawyers als zurückhaltendem, aber charmantem Barack und Tika Sumpter als entschlossener Michelle. Auch wenn die Darstellung ein wenig Wunschdenken enthält, bietet sie doch einen wunderbaren Einblick in das, was wir hoffen, als ihr erstes Date war: zwei intellektuell begabte Menschen, die sich auf eine Reise voller endloser Möglichkeiten begeben. Der Film stolpert ein wenig, wenn er versucht, ihrem Date eine Bedeutung zu verleihen, glänzt aber am hellsten, wenn er sich auf die bezaubernde Dynamik zwischen den Charakteren konzentriert, während sie sich kennenlernen. Die Geschichte kann vorerst in den Hintergrund treten; Sie können diese herzerwärmende Geschichte auf Max streamen.

10.
PT 109 (1963)

Ursprünglich als hagiographisch kritisiert, als er fünf Monate vor JFKs Ermordung in Dallas herauskam, kann diese Darstellung von Kennedys Kriegsheldentaten heute einfach als Folge des Trends der meisten in den letzten 50 Jahren gedrehten Filme mit einem jüngeren Kennedy angesehen werden. Es ist erwähnenswert, dass Cliff Robertson zu der Zeit, als er ihn spielte, fast zwei Jahrzehnte älter als Kennedy war. Der Film, der unter der Anleitung von Kennedys Vater, einem ehemaligen Filmmanager, produziert wurde, präsentiert JFK als ideale Darstellung der Menschheit. Dies mag bei der Veröffentlichung im Juni 1963 für Kontroversen gesorgt haben, doch im Dezember scheint es weniger problematisch zu sein. Der Film ist gut gemacht und sehr unterhaltsam. Wenn es nicht um einen Präsidenten ginge, würde man es nicht einmal bemerken, geschweige denn stören – es würde einem trotzdem Spaß machen. (Verfügbar zum Ausleihen oder Kaufen auf Apple TV, Prime Video und Google Play.)

9.
Dreizehn Tage (2000)

Der für die Academy nominierte Film „Darkest Hour“ aus dem Jahr 2017 schildert eine der herausforderndsten Phasen Winston Churchills, als er gegen Deutschland antrat. Dem ähnelt der Film „Thirteen Days“, der sich auf John F. Kennedy während der angespannten Wochen der Kubakrise gegen die Sowjetunion konzentriert. Bruce Greenwood porträtiert JFK als distanzierten, komplexen und zögerlichen Charakter, die Geschichte wird jedoch hauptsächlich aus der Perspektive seines Vertrauten Kenneth O’Donnell (Kevin Costner) erzählt. Unter der Regie von Roger Donaldson mit minimalem Flair beleuchtet „Thirteen Days“ Strategie, Debatte, Überlegungen und qualvolle Entscheidungen – es ist ein Film, in dem die Spannung von Ideen und Dialogen herrührt. Dadurch besitzt der Film sowohl den Reiz als auch die Zwänge eines gut inszenierten Theaterstücks, dennoch liefern die Schauspieler (darunter Steven Culp als Bobby Kennedy und Dylan Baker als Robert McNamara) überzeugende Leistungen in dem reduzierten, risikoreichen Drama des Drehbuchs . Es kann auf Apple TV, Prime Video und Google Play ausgeliehen oder gekauft werden.

8.
W. (2008)

Es ist nicht verwunderlich, dass man von Oliver Stone, der für seine liberalen Ansichten bekannt ist, erwarten könnte, dass er George W. Bush in seinem Biopic scharf kritisiert. Überraschenderweise zeigt der Film W. jedoch ein Gefühl des Mitleids gegenüber einem Mann, der laut Film einfach nicht auf die ihm vom Schicksal zugewiesene Rolle vorbereitet war. Josh Brolin porträtiert Bush als einen wohlmeinenden Underachiever, der sich nach seiner Konvertierung zum Christentum gezwungen fühlt, etwas Bedeutendes zu tun. Der Film greift mehrere Personen aus Bushs engstem Kreis heftig an, wobei Thandie Newtons Darstellung von Condoleezza Rice besonders vernichtend ist. Der Film wirft Fragen über die Konsequenzen auf, wenn ein unschuldiger Mann von Kriegstreibern mit fehlerhaften Informationen beeinflusst wird. Stone vermutet, dass Bush möglicherweise nicht wirklich den Wunsch hatte, Präsident zu werden – wäre er in der Major League Baseball geblieben, wäre er vielleicht glücklicher gewesen. Dennoch zahlte die Welt einen hohen Preis für Bushs Fehleinschätzung seiner Fähigkeiten und Talente. Der Film ist nicht verurteilend oder satirisch, sondern vermittelt stattdessen einen ungewöhnlichen Ton der Wehmut und des Bedauerns – ein ungewöhnliches Gefühl in Stones Werk. Der Film kann auf Peacock, Pluto TV und Tubi gestreamt werden.

7.
Amistad (1997)

In diesem von Steven Spielberg inszenierten Film mit Anthony Hopkins als John Quincy Adams werden wir Zeuge einer weiteren Geschichte, in der weiße Juristen ihren afroamerikanischen Mandanten zu Hilfe kommen. Die einzigartige Wendung besteht darin, dass Adams, ein ehemaliger US-Präsident, den Fall aufgreift, um für die Staatsbürgerschaft eines Schiffes voller Sklaven auf dem Weg aus Afrika einzutreten.

6.
Primärfarben (1998)

Die Veröffentlichung des Films „Primary Colors“ hätte nicht passender sein können. Zufälligerweise brach der Lewinsky-Skandal erst zwei Monate zuvor aus, was der Erzählung des Films über einen intelligenten, wohlmeinenden Präsidentschaftskandidaten, der durch seine eigenen Indiskretionen zunichte gemacht wurde, eine bemerkenswerte Relevanz verlieh. Auch wenn es die Einspielergebnisse des Films nicht steigerte, strahlt John Travoltas Darstellung dieser Figur Charme aus und behält gleichzeitig eine schwer fassbare Qualität bei, die uns deutlich an Bill Clinton erinnert. Emma Thompsons Darstellung von Hillary ist sympathischer, als die Geschichte sie später darstellen würde, und der Film bleibt zeitgenössisch und dennoch etwas veraltet, eine Mischung, die nicht schädlich ist. Der preisgekrönte Auftritt von Kathy Bates ist eine Erinnerung an unser anfängliches Vertrauen in die Clintons und daran, wie sie uns schließlich enttäuschten. (Der Film kann auf Apple TV, Prime Video und Google Play ausgeliehen oder gekauft werden.)

5.
Frost/Nixon (2008)

Ron Howards Tiktok darüber, wie der britische Journalist David Frost (Michael Sheen) aus dem Amt entlassen wurde und Richard Nixon (Frank Langella) nicht nur in seiner Fernsehsendung ins Exil schickte, sondern auch seine Verbrechen gestand, ist intelligentes, lineares Filmemachen, was man so will von Howard erwarten, aber nicht viel mehr. Es ist immer noch besonders beeindruckend, es heute zu sehen, wenn man bedenkt, dass die große Enthüllung – Nixon gesteht – im Grunde schon bei unserem derzeitigen Präsidenten mit Lester Holt passiert ist und keinen Unterschied gemacht hat. Der Film weckt trotz seines modischen Stils und seiner Koteletten keine Nostalgie für die 70er Jahre; Es macht Nostalgie für das Jahr 2008. (Verfügbar zum Streamen auf Max.)

4.
Der junge Mr. Lincoln (1939)

In dieser einzigartigen Interpretation des klassischen Superhelden-Ursprungs finden wir Abraham Lincoln als unseren Helden. Seine außergewöhnliche Fähigkeit? Er entdeckt seine wahre Identität – niemand geringeren als er selbst! In diesem von John Ford inszenierten Gerichtsdrama mit dem Titel „Young Mr. Lincoln“ spielt der 34-jährige Henry Fonda den zukünftigen Präsidenten. Im Gegensatz zur Großartigkeit von Oliver Stones Werk dient dieser Film eher als Aufwärmübung für Perry Mason und nicht als ambitionierte Produktion. Als Gerichtsthriller ist er jedoch hervorragend, da Fondas Darstellung von Lincoln einen Maßstab für Ehrlichkeit und Integrität in juristischen Dramen setzt, der in unzähligen kommenden Filmen nachgeahmt werden sollte. Sie können diesen zeitlosen Klassiker auf The Roku Channel und Tubi streamen.

3.
Geheime Ehre (1984)

Richard Nixon, bekannt als Fan der Fernsehserie M*A*S*H, wurde von Regisseur Robert Altman möglicherweise nicht besonders geschätzt. Mit dem Film „Secret Honor“ (nach einem Theaterstück von Donald Freed und Arnold M. Stone) scheint Altman jedoch ein gewisses Verständnis für Nixons Wesen gefunden zu haben. In diesem Film porträtiert Philip Baker Hall Nixon in einer einsamen 90-minütigen Leinwandaufführung, wie er durch sein Arbeitszimmer wandert und von seinen Fehlern und seinem Kummer erzählt. Es ist faszinierend, Nixon als Repräsentant von Altman zu betrachten, der zu diesem Zeitpunkt seiner Karriere als kommerzieller Außenseiter galt und den Überblick verloren zu haben schien. Folglich ist es nicht verwunderlich, dass „Secret Honor“ ein unerbittlich bitteres und rachsüchtiges Stück ist, in dem Nixon weniger auf Sympathie als auf eine Gelegenheit aus ist, auf seine Kritiker loszugehen und die Dinge klarzustellen. Als Film handelt es sich um eine gesprächige, theatralische Produktion, aber ihre rohe Wut macht sie elektrisierend, besonders während ihres feurigen Höhepunkts. (Kann auf Apple TV und Prime Video ausgeliehen oder gekauft werden.)

2.
Nixon (1995)

In Filmen sind oft mächtige amerikanische Männer zu sehen, die beeindruckende Höhen erklimmen, aber letztendlich von denselben Unsicherheiten und Fehlern gestürzt werden, die ihren anfänglichen Erfolg befeuerten. „Nixon“ hebt sich von Filmen wie „Citizen Kane“ und „There Will Be Blood“ ab, da er durch seinen Regisseur Oliver Stone noch faszinierender wird. Auch wenn man nicht erwarten würde, dass Stone ein Nixon-Befürworter ist, stellt er unseren 37. Präsidenten als einen komplexen Charakter dar, der von einem tiefen Gefühl der Unzulänglichkeit getrieben wird. Anthony Hopkins ähnelt Nixon körperlich nicht, aber seine Leistung verkörpert ihn perfekt. Das letzte Drittel des Films, das von der Watergate-Untersuchung dominiert wird, ist sowohl fesselnd als auch beunruhigend, da es einen Mann porträtiert, der im Grunde immer pessimistisch war. „Nixon“ weckt keine positiven Gefühle gegenüber Nixon, aber es lässt Sie in die Tragödie seines Lebens eintauchen und zeigt, wie sein Ego, seine Wut und sein Ehrgeiz trotz seiner gegenteiligen Hoffnungen seine Selbstzweifel nie überwinden konnten. (Leihen oder kaufen Sie auf Apple TV und Prime Video.)

1.
Lincoln (2012)

Als Filmliebhaber möchte ich meine Gedanken zu Steven Spielbergs Meisterwerk „Lincoln“ mitteilen. Es geht nicht nur um Lincoln, den Mann, den Anführer oder die Ikone; Es umfasst alle diese Aspekte auf brillante Weise. Was diesen Film auszeichnet, ist sein unerschütterlicher Glaube an die Politik, der Lincoln als einen unermüdlichen Akteur darstellt, der sich durch die Komplexität der Regierung bewegt, um grundlegende Veränderungen herbeizuführen. Er wendet alle Taktiken an, von Überredungen und Geschäftsabschlüssen bis hin zu herzlichen Appellen, und ist stets bestrebt, die Güte der Menschen zu nutzen. Daniel Day-Lewis liefert als Lincoln eine herausragende Leistung ab, was ihn nicht zu einer überlebensgroßen Figur macht, sondern zu einem Mann, der unermüdlich daran arbeitet, mit den ihm zur Verfügung stehenden Mitteln das Richtige zu tun. Der Film strahlt einen tiefen Respekt vor der Präsidentschaft und ihrem Potenzial aus, die Gesellschaft zu verändern. Sechs Jahre später frage ich mich, ob Spielberg immer noch an diesen Glauben glaubt. (Dieser Film kann auf Apple TV und Prime Video ausgeliehen oder gekauft werden.)

Grierson & Leitch diskutieren häufig über Filme und haben sogar einen filmbezogenen Podcast. Um über ihre Erkenntnisse auf dem Laufenden zu bleiben, sollten Sie ihnen auf Twitter folgen oder ihre Website besuchen.

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2024-10-13 16:54