CLAUDIA CONNELLs „My TV Week“: Lustig, lebhaft, unverschämt … Was für eine Reise!

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Als Lifestyle-Kenner mit einer Vorliebe für die Entdeckung des Außergewöhnlichen muss ich sagen, dass Miriam Margolyes: A New Australian Adventure eine entzückende Reise durch die weite und sonnige Landschaft Australiens ist. Mit fast zwei Jahrzehnten Erfahrung beherrscht Miriam die Kunst, Humor, Offenheit und echte Neugier zu vereinen, um eine fesselnde und unterhaltsame Dokumentarserie zu schaffen.

MIRIAM MARGOLYES: EIN NEUES AUSTRALISCHES ABENTEUER

Freitags, BBC2 und iPlayer

Vor etwa zwei Jahrzehnten fanden Dokumentarfilmproduzenten heraus, dass die Einbeziehung von Miriam Margolyes, der Schauspielerin aus Harry Potter, als Moderatorin ihrer Show die Zuschauerzahlen deutlich steigerte.

Lebhaft, temperamentvoll und ohne Angst, ihre Meinung zu äußern, erlebte Miriam in ihren späteren Jahren als abenteuerlustige Reisende eine Verjüngung und tauchte in die Geheimnisse verschiedener Länder rund um den Globus ein.

Sie kehrt mit einer neuen dreiteiligen Reise durch das geschätzte Australien zurück, da sie dort ebenfalls ansässig ist.

Der Vorschlag legt nahe, dass Miriams Reise darauf abzielt herauszufinden, ob Australien einen Ort bieten kann, an dem Menschen eine vielversprechendere Zukunft schaffen und die Akzeptanz erhalten können, nach der sie sich sehnen. Vereinfacht ausgedrückt scheint es jedoch eine Gelegenheit zu sein, eine unserer geschätzten Figuren auf einen Roadtrip gehen zu lassen und ihre Talente unter Beweis zu stellen.

Obwohl sie 83 Jahre alt war und sich immer noch von einer schweren Herzoperation erholte, wurden alle Bedenken, dass Miriams Geist durch ihr fortgeschrittenes Alter oder gesundheitliche Probleme beeinträchtigt werden könnte, schnell ausgeräumt. In nur fünf Minuten demonstrierte sie ihre Hämorrhoidencreme und ließ beiläufig ihre erste F-Bombe fallen.

Zunächst besuchte sie Perth, eine Stadt, deren Bevölkerung sich in den letzten fünfzig Jahren verdoppelt hat und von der mehr als die Hälfte der Einwohner außerhalb des Landes geboren wurde. Dort traf Miriam zahlreiche britische Expats: Da war zum Beispiel Rob, der sein Vermögen in der Öl- und Gasindustrie anhäufte und einen luxuriösen Jaguar besitzt, sowie Janet, die kurz davor stand, die erste weibliche Kommodore des Yachtclubs von Perth zu werden.

Manchmal schien es, als würde Miriam ihre Handlungen absichtlich zur Belustigung übertreiben, um den Erwartungen des Publikums gerecht zu werden. Während manche es vielleicht unterhaltsam finden, empfand ich persönlich die unnötige und explizite Szene mit einer privaten Kiste mit Gegenständen der Sexarbeiterin Zoe als unangemessen und sinnlos.

Es ist ein Glück, dass sie Tony kennengelernt hat, der zu der berüchtigten „gestohlenen Generation“ gehört. Tausende Aborigine-Kinder wurden im Rahmen eines Eugenikprogramms, das darauf abzielte, die indigene Bevölkerung durch Auszüchtung zu verkleinern, gewaltsam von ihren Familien getrennt. In diesem Fall half die Begegnung mit ihm, das wiedergutzumachen, was hätte sein können.

Tony führte die weinerliche Miriam zur einst aktiven, aber inzwischen verlassenen Marribank Baptist Mission, wo er gefangen gehalten wurde, nachdem er seiner Familie gewaltsam entrissen worden war. Dank seines unermüdlichen Einsatzes wird die Mission bald als ergreifendes Denkmal und ernüchternde Erinnerung an eine der tragischsten historischen Perioden Australiens erhalten bleiben.

Wenn Tony redete, blieb Miriam im Allgemeinen aus Ehrfurcht stumm und gab der Ernsthaftigkeit seines Berichts die Möglichkeit, sich voll auf sie einzulassen, als er ausführlich beschrieb, wie sie seit ihrem dritten Lebensjahr in der Mission aufwuchs und schließlich akzeptierte, dass sie ihre Eltern nie wieder treffen würde. Dieser Vorfall zeigte, dass sich zwar jeder Miriams Fähigkeit zu großartigem Humor bewusst ist, sie aber auch ein Publikum fesseln kann, wenn eine ernstere und nachdenklichere Atmosphäre erforderlich ist.

 

Probieren Sie es aus, es schmeckt besser als Masterchef

KOCHEN MIT DEN STERNEN

DIENSTAGS, ITV1

Als ITV ursprünglich die Idee hatte, eine Koch-Reality-Show zu erstellen, in der Prominente in einer Studioküche Gerichte zubereiten und von professionellen Köchen kritisiert werden, dachten sie wahrscheinlich darüber nach, wie sie ihr Programm vom etablierten Celebrity MasterChef der BBC unterscheiden könnten.

Die Macher von Cooking with the Stars haben ihre Studioküchen zu luxuriöseren umgestaltet. Darüber hinaus luden sie unerwartet Köche zu den Häusern von Prominenten ein und führten einen sogenannten „Panik-Gong“ ein.

Die Show kehrt in ihre vierte Staffel zurück und präsentiert eine neue Gruppe halbberühmter Persönlichkeiten, die zuvor Teil des Wirbelsturms des Reality-Fernsehens in der Welt der Prominenten waren.

Zunächst übernahm Model Abbey Clancy die Führung bei der Zubereitung einer Mahlzeit zu Hause in ihrer atemberaubenden Küche in Surrey. Unter der Leitung des Profikochs Michael Caines bereitete sie gekonnt ein Steak sowie Kartoffeln und Gemüse zu. Trotzdem äußerte Abbey ihre Überzeugung, dass sie eine unfähige Köchin sei, was möglicherweise darauf hindeutet, dass ihre früheren Erfahrungen bei Celebrity Hell’s Kitchen unter Marco Pierre White ihr nicht dabei geholfen haben, ihre Kochkünste zu verbessern.

Einfacher ausgedrückt: Carol Vorderman bereitete Lachs zu und rief um Hilfe, sodass ihr kulinarischer Mentor Tony Singh für einen kurzen Zeitraum von zwei Minuten die Küche betreten durfte. Er zerkleinerte effizient mehr Gemüse in nur 2 Minuten, als Carol dafür 30 Minuten brauchte.

Unterdessen präsentierte der ehemalige Strictly-Profi-Tänzer Pasha Kovalev eine ungewöhnliche Kreation mit Blumenkohl, während die Social-Media-Sensation Harry Pinero ein chaotisches Gericht mit gebratener Ente servierte.

Wir wünschen den Promis eine gute Genesung, denn das Essen in der ersten Folge sah überhaupt nicht ansprechend aus. Überraschenderweise hat mir dieses Programm trotz der unappetitlichen Gerichte besser gefallen als das langweilige MasterChef.

Zunächst fällt auf, dass die Dynamik zwischen Emma Willis und Tom Allen im Vergleich zu John Torode und Gregg Wallace von Natur aus harmonisch ist. Sie neigen dazu, mit weniger Intensität zu sprechen und scheinen ihre Rollen unbeschwerter anzugehen.

 

Zurück in die frechen 70er Jahre 

Im Jahr 1976 erzielte eine bescheidene, gewagte britische Komödie mit dem Titel „Die Abenteuer eines Taxifahrers“ an den örtlichen Kinokassen mehr Einnahmen als Martin Scorseses von der Kritik gefeierter Film „Taxi Driver“.

Frech! In „Secrets Of The British Sex Comedy“ (Kapitel 4) ging es darum, wie diese Art von Filmen – eigentlich „Carry On“-Filme mit Steroiden – das Kino der 70er Jahre dominierten. 

Freche Krankenschwestern, vollbusige Bardamen und jede Menge Doppeldeutigkeiten – die Briten konnten nicht genug bekommen. 

Anfangs bekamen diese Filme einen Anstrich von Ernsthaftigkeit und fanden einen Weg, explizitere Inhalte einzubeziehen, indem sie als „Bildungsdokumentationen“ vermarktet wurden – ähnlich wie das, was wir hier haben, könnte man sagen.

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2024-08-03 01:16