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Die Ära von NBC unter Kabletown, einer Tochtergesellschaft von Comcast, befindet sich im Übergang – tatsächlich geht es in eine völlig neue Phase. Im Dezember 2009 haben viele diese Veränderung vorhergesehen, als Comcast den Deal ankündigte, der ihnen schließlich die volle Kontrolle über den legendären Sender NBC und seine verschiedenen Kabelkanäle geben würde. Diese Woche, fast 15 Jahre später, gab Comcast seine Entscheidung bekannt, den Großteil seines Kabelfernsehvermögens vorerst in ein neues unabhängiges Unternehmen namens „SpinCo“ aufzuteilen. Es scheint, dass Jack Donaghy wegen dieser Nachricht irgendwo ein paar Tränen vergossen hat.

In den Worten von Cher Horowitz ist die Überprüfung der historischen Richtigkeit eines Films von Ridley Scott ebenso vergeblich wie die Suche nach einer tiefgreifenden Bedeutung in einem Film von Pauly Shore. Es ist keine Beleidigung des Vergnügens oder des Gesamtwerts seiner Filme – Scott legt einfach nur notorischen Wert auf historische Genauigkeit. Während der Werbetour für „Napoleon“ aus dem Jahr 2023 machte der Filmemacher mehrere scharfe Bemerkungen, die sich an Historiker richteten, die vermeintliche Ungenauigkeiten kritisch beäugten. Wie er es in einem New Yorker-Profil ausdrückte: „Get a life.“ In einem anderen Interview mit der Sunday Times äußerte sich Scott deutlicher: „Wenn ich Meinungsverschiedenheiten mit Historikern habe, frage ich: ‚Entschuldigung, Kumpel, waren Sie dort? Nein? Dann schweigen Sie.‘“

Laut Fiyero scheint das Leben einfacher zu sein, wenn man unbeschwert ist. Der Prequel-Film „Wicked“ bietet zwar eine fesselnde Erzählung, ist aber deutlich weniger intensiv als der Originalroman von Gregory Maguire. Unser Fokus liegt jedoch auf dem Musikgenuss. Der erste Akt des beliebten Broadway-Musicals enthält 11 Lieder, und so viele sind es in „Wicked (Part One)“. (Es ist erwähnenswert, dass dies nur die Hälfte der Geschichte abdeckt, ein Detail, das in der frühen Marketingphase möglicherweise nicht klar kommuniziert wurde.)

In den letzten Wochen drehte sich die Show hauptsächlich um Bronwyns persönliche Dramen mit Lisa und Heather. Obwohl ihre Geschichte uns fesselte, sehnte ich mich nach einer umfassenderen Perspektive auf die Freundschaften aller Frauen aus Salt Lake City. Diese Episode hat sie glücklicherweise zusammengebracht und scheint mehr miteinander verbundene Handlungsstränge zu schaffen. Ich bin gespannt darauf, tiefer in ihre Beziehungen einzutauchen und zu verstehen, wie sich die wechselnden Loyalitäten und Dynamiken in den kommenden Episoden entwickeln werden. Der Brunch-Aufbau in dieser Woche, mit einem Audrey-Hepburn-Thema bei Mary’s, fühlte sich an, als würde man vor unserer erwarteten Mexiko-Reise aufräumen, die dramatisch sein soll und glücklicherweise ohne Ehemänner auskommt.

Berichten der Chicago Tribune zufolge hat der Oberste Gerichtshof von Illinois die Verurteilung von Jussie Smollett wegen des mutmaßlichen Hassverbrechens, das er 2019 gemeldet hatte, aufgehoben. Das Gericht entschied, dass die Entscheidung der Staatsanwaltschaft, Smollett erneut anzuklagen, nachdem die Staatsanwaltschaft von Cook County alle Fälle fallengelassen hatte, aufgehoben wurde Vorwürfe verletzten seine Rechte. In der Stellungnahme wurde Verständnis für die öffentliche Unzufriedenheit mit der ursprünglichen Falllösung zum Ausdruck gebracht, jedoch betont, dass es noch ungerechter wäre, wenn das Gericht entscheiden würde, dass der Staat nicht verpflichtet sei, Vereinbarungen einzuhalten, auf die sich andere nachteilig gestützt hätten.

Bevor sie die Bühne betrat, schwor Aya Cash, dass sie während der Podiumsdiskussion zum zehnjährigen Jubiläum von „You’re the Worst“ weinen würde, und getreu ihrem Wort tat sie es auch. Auch ihre Mitdarsteller Kether Donohue und Desmin Borges hielten die Tränen zurück. Als Borges über seine Rolle als Edgar, einen Irak-Kriegsveteranen mit posttraumatischer Belastungsstörung, sprach, war er so bewegt, dass er darum bat, Taschentücher und ein Bier auf die Bühne zu bringen. Chris Geere (Jimmy Shive-Overly) konnte im letzten Moment nicht teilnehmen, sondern schickte stattdessen eine Videobotschaft.

„Das Schwarze Meer“ ist kein rein politischer Film. Stattdessen bietet es eine fesselnde, aber bescheidene Erzählung über einen Mann aus Black Brooklyn, der sich in einer winzigen bulgarischen Stadt wiederfindet, in der ausschließlich weiße Einwohner leben. Dieser Film ist eine eindringliche Erinnerung daran, dass überall auf der Welt sinnvolle menschliche Verbindungen entstehen können, sogar zwischen Menschen mit sehr unterschiedlichem Hintergrund.

In einer Welt, in der „Mama“ und die Verkörperung von „diesem Hund“ gängige Internetbegriffe sind, überbrückt der Film „Nightbitch“ diese sprachliche Kluft. Basierend auf dem gleichnamigen Roman aus dem Jahr 2021 spielt Amy Adams die namenlose Mutter – eine Mutter, die zu Hause bleibt und das Gefühl hat, sich in einen Hund zu verwandeln, wenn die Mutterschaft überwältigend wird. Um einen geeigneten Hund zu finden, der Adams in ihrer vierbeinigen Form darstellt, erklärte Regisseurin und Autorin Marielle Heller bei der Premiere in Los Angeles am 21. November gegenüber Vulture, dass sie viel Zeit damit verbracht habe, Bilder von Amy und Hunden zu untersuchen, um den idealen Hund dafür zu finden Adams‘ Verwandlung: „Ich wusste, dass ich etwas Rot im Fell haben wollte.“ Sie wählte schließlich einen roten Husky aus, der am besten passte, und wandte sich an die Tiertrainer des Films, um die Rolle des Hundes zu besetzen. Allerdings erwies es sich als schwieriger als erwartet, einen für die Kamera geeigneten roten Husky zu finden.

Vielleicht möchten Sie sich nach der Meinung der Leute erkundigen, die den Film „The Strangers: Prey at Night“ aus dem Jahr 2018 gesehen haben. Normalerweise erhalten Sie eine von zwei Antworten. Manche würden sagen, dass es sich um einen unterschätzten Slasher-Film im 80er-Jahre-Stil handelt, bei dem die Poolszene ein herausragender Moment ist; Andere mögen es als eine enttäuschende Fortsetzung bezeichnen, die nicht mit dem Original mithalten kann, aber sie sind sich einig, dass die Poolszene unvergesslich ist.

Als ich 2018 „Say Nothing: A True Story of Murder and Memory in Northern Ireland“ veröffentlichte, war ich stolz auf meine Arbeit. Allerdings bestand, wie bei jedem langfristigen Projekt, immer eine gewisse Unsicherheit darüber, wie es ankommen würde oder ob sich die Leute überhaupt dafür interessieren würden. Ich wusste nicht, dass das Lob, das darauf folgte, alle Erwartungen übertraf. Das Buch erreichte zahlreiche Jahresbestenlisten und gewann sogar den Orwell-Preis für politisches Schreiben. Wirklich niemand – mich eingeschlossen – hätte vorhersagen können, welches Publikum es finden würde.