Unterhaltung

In verschiedenen Rollen vor seiner aktuellen in „Fallout“ hat Walton Goggins sowohl fesselnde Bösewichte als auch Außenseiter-Freunde mit einer Wendung dargestellt; Er hat sich mit den Stereotypen des Wilden Westens auseinandergesetzt und die Rolle des gutherzigen Kumpels übernommen. Sein Charakter als The Ghoul in „Fallout“ (und seine vorapokalyptische Rolle als Cooper Howard) vereinen all diese Aspekte und machen ihn gleichzeitig zum Bösewicht und Helden. Er wurde in eine unerwartete Form verwandelt, doch sein Auftritt erinnert unbestreitbar an Goggins. Inmitten der Ruinen des postapokalyptischen Kalifornien spielt er einen Schurken, der es schafft, auch ohne Nase überraschend attraktiv zu sein – vielleicht liegt es an seiner fehlenden Nase oder vielleicht, auf ungewöhnliche Weise, gerade an ihr.

Im August tritt der Sommer in eine Art Übergangszeit an der Schwelle zur nächsten Saison ein. Es eignet sich immer noch für entspannte Nachmittage in der Hängematte und für Strandausflüge, aber zusammen mit der Feuchtigkeit liegt ein Unterton der Besorgnis in der Luft, der die bevorstehenden Verpflichtungen – Schule, Arbeit, Pflichten – ankündigt, die sich am Horizont zu sammeln beginnen, wie Wolken auf dem Meer .

Spoiler für die Handlung von Good One.

Als jemand, der zahlreiche Hurrikane erlebt hat, kann ich nicht anders, als das Gefühl zu haben, dass sich in der Welt von „Bad Monkey“ ein Sturm zusammenbraut. Die Prophezeiung der Drachenkönigin mag metaphorisch sein, aber mit einer Meteorologin namens „Heather mit dem Wetter“ scheint es, als stünden wir vor einem echten Sturm. Ich kann mich noch gut daran erinnern, wie schnell die Dinge eskalieren können, wenn sich ein Hurrikan am Horizont abzeichnet, und bei diesem fühlt es sich an, als würde er schnell kommen.

Seit wir Emily Cooper vor anderthalb Jahren auf ihren Abenteuern durch Paris begleitet haben und dabei fragwürdige persönliche, berufliche und modische Entscheidungen getroffen haben, hat sich das Leben schnell verändert – insbesondere in Paris. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie für einen Moment den Kontakt zu Emily und ihren Freunden verloren haben! Als Ihr Rückblick auf die Serie „Emily in Paris“ bin ich hier, um Sie über alles zu informieren, was Sie über Emily, ihre Freunde und Feinde sowie die entscheidenden Ereignisse der dritten Staffel wissen müssen. Für eine detailliertere Rezension können Sie sich gerne meine vorherigen Zusammenfassungen noch einmal ansehen. Lasst uns aufholen!

Es ist jetzt an der Zeit, dass die TV-Serie „Sunny“ damit beginnt, die Früchte des Mysteriums zu ernten, das sie in den letzten drei oder mehr Stunden auf der Leinwand kultiviert hat. Tatsächlich beginnt die siebte von zehn Episoden damit, die Antwort auf ein Krimi-Rätsel zu enthüllen, an das selbst die treuesten „Sunny“-Fans, die durch ihre Liebe zur Serie übermäßig gebräunt sind, möglicherweise seit Wochen nicht mehr gedacht haben.

Mitten in der ersten Folge der neuesten Serie von Apple TV+, Bad Monkey, fordert uns der Erzähler (Tom Nowicki) dazu auf, Geduld zu üben, und deutet an, dass irgendwann alles klar werden wird. Allerdings frage ich mich, ob Klarheit wirklich das Wichtigste ist. Beschwichtigende Worte sind zwar willkommen, aber ist es nicht der Nervenkitzel der Fahrt selbst, der eine Show wie diese so fesselnd macht? Mit einer beeindruckenden Ensemblebesetzung, einem hervorragenden Soundtrack und unzähligen Momenten, die Sie garantiert zum Lachen bringen, scheint es, als ob diese Serie ein Abenteuer bietet, bei dem die Reise ihr eigenes Ziel ist.

Der arme, unglückliche Freddie sehnt sich danach, mit jemandem auszugehen, der sich seines Charmes nicht bewusst ist, und stellt sich eine Zukunft voller gemütlicher Filmmarathons auf der Couch vor. Das Schicksal hatte jedoch andere Pläne, als er in einen Wirbelsturm aus Missverständnissen, düsteren Einkaufsausflügen und unangenehmen Diskussionen über Finanzen stolperte – alles Elemente, die in seinem Liebesleben einen perfekten Sturm bildeten. Auch wenn die Paare in Love Is Blind: UK reifer wirken als ihre Kollegen in anderen Versionen der Serie, scheint das Drama immer noch seinen Weg zu jedem zu finden.

Anfangs war es überraschend, aber es gab eine Zeit, in der man das Glück hatte, eine Staffel von „RuPaul’s Drag Race“ pro Jahr zu sehen. Früher gab es nur alle vier Jahre eine Staffel von „RuPaul’s Drag Race All Stars“. Im Laufe des letzten Jahrzehnts hat „Drag Race“ jedoch weltweit an Popularität gewonnen, und es erschienen Auflagen in Ländern wie Kanada und den Philippinen. Die zahlreichen Adaptionen der Show haben bei den Fans Träume von hypothetischen „All Stars“-Staffeln mit Königinnen aus verschiedenen Kontinenten geweckt. Mit den Staffeln „Großbritannien vs. die Welt“ und „Kanada vs. die Welt“ beginnt diese Fantasie Wirklichkeit zu werden, aber die frischgebackenen „Global All Stars“ treiben die Dinge auf beispiellose Höhen.

Etwa so lange, wie ein Millennial fernsieht, ist Darren Star dabei: Beverly Hills 90210, Melrose Place, Sex and the City, Younger, Emily in Paris. Seine Hits umfassen vier Jahrzehnte und verschiedene Geschäftsmodelle im Medium – Rundfunk, Kabel, Streaming –, die alle für ihre zwanghafte Anschaubarkeit bekannt sind. Es ist möglich, dass das, was er am Schreiben von Fernsehsendungen am meisten liebt, der Beginn einer neuen Show ist; Sobald jeder seinen Platz gefunden hatte, ging er oft weg, um es anderswo noch einmal zu machen. Nostalgie interessiert ihn nicht. „Ich bin ein Hai“, sagt er. „Ich schaue gerne weiter nach vorne.“ Der 63-Jährige ist gebräunt und lächelt, trägt ein enganliegendes schwarzes T-Shirt und weiße Jeans. Auf seinen Vorschlag hin essen wir im Union Square Café zu Mittag, einem klassischen 80er-Jahre-Restaurant, das sein Publikum nicht verloren hat. „Wie ich immer sage: ‚Du brauchst wirklich nur eine Hit-Show auf einmal‘“, erzählt er mir.