Was muss ein Mädchen tun, um in Moana 2 einen Konflikt zu bekommen?

Als langjähriger Disney-Enthusiast, der mit Klassikern wie „Schneewittchen“ und „Aschenputtel“ aufgewachsen ist, muss ich zugeben, dass ich mich anfangs auf „Moana 2“ gefreut habe. Immerhin war „Moana“ ein Hauch frischer Luft und löste sich von der traditionellen Mädchenliebe -Not-Erzählung. Nachdem ich jedoch „Moana 2“ gesehen hatte, hatte ich das Gefühl, auf einer einsamen Insel gestrandet zu sein, nur mit einem glanzlosen Soundtrack und einer unvergesslichen Geschichte als Gesellschaft.

Vaiana sticht aufgrund ihrer einzigartigen Umstände unter den Disney-Prinzessinnen heraus. Im Gegensatz zu einigen ihrer Kollegen wird sie weder zu einer ungewollten Ehe gezwungen noch auf ein Schloss beschränkt. Stattdessen bereitet sie sich darauf vor, die Führungsrolle auf ihrer Heimatinsel Motunui zu übernehmen, wo sie sowohl von ihrem Volk als auch von ihren Eltern sehr geschätzt wird. Als Moana hin- und hergerissen ist zwischen der Führung ihres Volkes und der Erfüllung ihrer Bestimmung als Wegfinderin, um ihre verlorene Tradition der Seereisen wiederherzustellen, gelingt es ihr, beides zu erreichen.

Im Ernst, was muss ein Mädchen tun, um hier einen guten, altmodischen Konflikt auszulösen? Dies ist so etwas wie ein aktuelles Disney-Animationsproblem. Nach einer langen, bewegten Geschichte voller Bösewichte, die aufregender, farbenfroher und ausnahmslos queer codierter waren als die Helden, hat der Unterhaltungsriese in den letzten Jahren darauf verzichtet, eindeutige Bösewichte zu haben, und sich stattdessen für seine Charaktere entschieden sich systemischen Problemen, den eigenen Unsicherheiten oder Gegnern zu stellen, die einfach nur missverstanden werden. Es ist grundsätzlich nichts Falsches daran, Spannung zu erzeugen, aber im Fall von „Moana 2“, bei dem David Derrick Jr., Jason Hand und Dana Ledoux Miller Regie führten, ist das Ergebnis einfach langweilig. Immer wenn Vaiana, erneut gesprochen von Auliʻi Cravalho, auf ein Hindernis stößt, entpuppt sich derjenige, der ihr im Weg steht, als Verbündeter, der mit einem inspirierenden Lied besänftigt wird, oder beides. Der Film besteht aus einer Reihe von Stopps, in denen sich dieses Muster wiederholt, bis wir am Ende angelangt sind, wo es einen echten Bösewicht gibt, einen Sturmgott namens Nalo, der die wichtige Navigationsinsel Motufetū versteckt, um die verschiedenen Gemeinden der Pazifikinseln aus allen möglichen Gründen auseinanderzuhalten sein eigenes. Es wäre großartig, sie zu hören, aber bis zu einer Szene im Abspann ist Nalo buchstäblich nur ein Haufen unheilvoller Wolken und lila Blitze.

Ursprünglich als Disney+-Serie konzipiert, wurde „Moana 2“ später in eine Kinoveröffentlichung umgewandelt, da es absurd war, dem Streaming-Wachstum Vorrang vor massiven Einspielergebnissen zu geben. Obwohl einige Überreste der ursprünglichen Struktur zu erkennen sind, trägt dies zu einem insgesamt unruhigen Gefühl bei. Beispielsweise wirkt die Charakterentwicklung von Matangi (Awhimai Fraser), der von der Inhaftierung von Maui (Dwayne Johnson) zur Unterstützung von Moana übergeht, abrupt und verwirrend, wenn sie innerhalb eines Liedes und nicht über mehrere Episoden hinweg stattfindet.

In der Fortsetzung von Moana erstrecken sich die lebendigen, weiten Ausblicke auf einen anthropomorphisierten Ozean, gemalt in azurblauen Farbtönen, so weit das Auge reicht. Es scheint jedoch weniger ein echter Nachfolger zu sein, sondern eher eine verbesserte Version der Direct-to-Video-Spin-offs, die Disney neben seinen Hauptveröffentlichungen produzierte. Avalon Cravalho kehrt zusammen mit The Rock zurück, aber die von David Bowie inspirierte Kokosnusskrabbe fehlt dieses Mal. Stattdessen begegnen wir einer großen, nicht singenden Muschel, die mit zahlreichen Augen und Tentakeln geschmückt ist und die die Charaktere durchqueren müssen. Bedauerlicherweise fühlt sich die Produktion etwas routiniert an, als ob sie nur die Bewegungen durchgeht und bekannte Beats mit weniger fesselndem Material wiederholt – wie zum Beispiel dem Rock-Song, der einen Refrain von „Come on-a / Moana“ enthält. Trotz seiner mangelhaften Qualität wird Moana 2 aufgrund seiner Attraktivität für Familien voraussichtlich ein bedeutender Kassenerfolg sein. Im Gegensatz zu einem echten Film stellt Moana 2 seine Protagonistin nicht vor bedeutende Herausforderungen, die sie im Laufe ihrer Entwicklung und ihres Wachstums meistern muss. Stattdessen handelt es sich um eine Erweiterung eines gut etablierten geistigen Eigentums, einen strategischen Schachzug eines Mediengiganten, der sich durchweg durch die Nutzung seiner erfolgreichen Franchises hervorgetan hat, bei der Erstellung neuer, origineller Inhalte jedoch Schwierigkeiten haben könnte.

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2024-11-26 20:54