Die Franchise-Zusammenfassung: Großer Kampf um Glowy Thing

von

Als erfahrener Filmkritiker mit langjähriger Erfahrung in der chaotischen Welt Hollywoods muss ich sagen, dass diese Erzählung so kompliziert und vielschichtig ist wie ein feines italienisches Nudelgericht – al dente und doch voller geschmacklicher Überraschungen. Die Charaktere sind wie Zutaten, von denen jede ihre einzigartige Würze in den Topf bringt.

„Das Franchise, das für seine nachlassende Satire und seinen gelegentlichen Humor bekannt ist, nimmt Themen in Comic-Filmen ins Visier. Jede Episode kritisiert ein Problem, das mit diesen Filmen verbunden ist, die wir lieben: Letzte Woche konzentrierte man sich auf falschen Feminismus und Frauenprobleme in diesem Genre Zuvor wurde die Herausforderung besprochen, einige ausgefallene Superheldenkonzepte auf die große Leinwand zu übertragen. Diesmal liegt der Schwerpunkt auf Cameo-Auftritten, insbesondere auf dem Zustrom weniger prominenter, aber immer noch erkennbarer Superhelden, die kurz in Shows wie Tecto auftauchen und die Ticketverkäufe ankurbeln Auftritte hinterlassen oft ein kleines Chaos, das das Publikum beseitigen muss – denken Sie an verschütteten Milchshake!

Bei der Diskussion über Superheldenfilme seit der Veröffentlichung von Avengers: Endgame, in dem alle Marvel-Charaktere vermischt und pulverisiert wurden, wird häufig kritisiert, dass sie sich zu sehr auf Cameo-Auftritte verlassen, die an Wirkung zu verlieren scheinen. Dieses Thema scheint für The Franchise besonders relevant zu sein. Ja, es ist immer noch ein beliebtes Thema, aber die Fans sind besonders verärgert über die übermäßige Verwendung von Cameo-Auftritten in Superheldenfilmen, da sie die zynische Ausbeutung von Nostalgie symbolisieren. Der kommende Deadpool & Wolverine ist nicht einmal der schlimmste Übeltäter, weil seine wiederkehrenden Charaktere aus 20th Century Fox einen Zweck erfüllen und ihre eigenen Handlungsstränge haben, aber der Film ist immer noch in erster Linie ein Nostalgie-Trip. Mit anderen Worten: Dieser Trend ist lächerlich. Allerdings kann das Ergebnis von „Szene 83: Enter the Gurgler“ gemischt sein.

Es wird vorausgesagt, dass der umstrittene Hauptdarsteller der Hauptdarsteller von Maximum Studios sein wird, der berühmte Superheld namens Many Man. (Obwohl das Duplizieren für einen so gefeierten Superhelden eher unscheinbar und geradezu unmodern erscheint, machen wir weiter.) Zu einer unerwarteten Wendung der Ereignisse hat die Verschiebung des Veröffentlichungsdatums zwischen Centurios 2, unserem benachbarten Blockbuster-Hit, geführt Viele Menschen werden durch eine Nebenfigur, den Gurgler, ersetzt. Schauspieler Kyle, dargestellt von Nick Kroll, liefert in dieser Episode eine treffend abscheuliche Leistung ab und verkörpert den Gurgler mit seinen unverwechselbaren gutturalen Lauten.

In einer früheren Sitcom spielten Kyle und Adam gemeinsam in einer Show mit dem Titel „Brad and Butter“, in der Kyle die Figur „Butter“ verkörperte, die für ihr Übergewicht bekannt ist. Nachdem er ein paar Kilo abgenommen hat, deutet er nun scherzhaft an, dass er zu „Puddingfingern“ geworden sei. Die anhaltende Verbitterung rührt vor allem von Kyle her, der mit Minderwertigkeitsgefühlen zu kämpfen hat, die aus seiner Vergangenheit als schlampiger Charakter im Vergleich zu Adams höflicher TV-Persönlichkeit herrühren. Obwohl sie Adam in ihrer Comic-Karriere überholt haben, bleiben die beiden uneins. Kyle findet Kameradschaft mit Peter, der Kyles Mangel an politischer Korrektheit und lebendiger Energie zu schätzen weiß.

Heute dreht Kyle eine Szene, in der es zu einem Konflikt zwischen den Charakteren Gurgler, Tecto und Eye kommt, bei dem es um einen extravaganten Kristall geht, den Eric mehr schätzt als sein Leben. Er bezeichnet es als das authentischste Element in seinem Film, vielleicht sogar in jedem anderen Film. Nach einer Diskussion über die korrekte Aussprache von Erics fiktivem Begriff „Resourcium“ schlägt Kyle vor, es einfach zu lassen. Es handelt sich lediglich um eine BFOGT (Big Fight Over Glowy Thing), eine Art Szene, die Kyle in den letzten zwei Jahren dreimal gedreht hat. Sein Verhalten am Set unterstreicht einmal mehr die Kernidee von The Franchise: Wer würde bereitwillig mit solchen Personen zusammenarbeiten?

Sicherlich nicht Adam, dessen allgegenwärtiges Gefühl der Unzulänglichkeit durch die Ankunft von Kyle noch verstärkt wird. Als klar wird, dass Kyle improvisieren möchte, beauftragt Adam Steph, ihm einige Improvisationsaufforderungen zu schreiben, die vorhersehbar schrecklich sind und ihn nur noch mehr demütigen. Kyle und Adam geraten aneinander, als sie versuchen, die Szene noch einmal durchzugehen, und enden mit einer höllischen Lesung von Kyle (angeblich in der Rolle des Gurglers, aber dieser Vorwand wird schnell fallen gelassen): „Du bist ein schlaffer Schwanz, Dorito mit keine Seele; Du bist verzweifelt, Mann. Du bist verdammt verschwitzt und stinkt in jedem einzelnen Raum, den du betrittst. Aber du bist ein echter A-Lister. Das hat niemand gesagt.“

Während ich mich inmitten der geschäftigen Welt des Filmemachens befinde, wird mir klar, dass das Produktionsteam hinter „Centurios 2“ Erics Realitätskristall verbessert und ihn größer und strahlender gemacht hat. Allerdings scheint ihnen das nötige Material zur Replikation ihrer eigenen Version ausgegangen zu sein. Ich bin unbeschreiblich frustriert und stehe kurz davor, überzukochen wie ein Topf, der zu lange köchelt – ein geklauter Schwertfisch aus einem Handwerksbetrieb, der nicht ganz die Fassung verliert. Und gerade als ich dachte, es könnte nicht noch lästiger werden, siehe da! Auch die Crew des benachbarten Blockbusters hat den Schwertfisch geklaut. Das versetzt mich in Aufregung wie ein Vulkan, und in einem Wutanfall stürze ich das „Centurios 2“-Set in einem Golfwagen auf und kollidiere mit ihrer zentralen Klangbühne. Es ist, gelinde gesagt, eine chaotische Szene mit einer Figur, die an eine Nick-Fury-artige Figur erinnert und verworrene Erklärungen über Ressourcen und ihre Macht abgibt. Ehrlich gesagt kommt irgendwann ein Punkt, an dem selbst der geduldigste Filmkritiker keine weitere Einmischung des Studios mehr ertragen kann. (Und ja, Daniel Brühl ist in diesem Film außergewöhnlich, finden Sie nicht auch?)

Am Ende der Show geht Kyle zu Adams Wohnwagen, gesteht ihm seine angestaute Wut und entschuldigt sich für sein hartes Verhalten. Dann gibt er ihm einen seltsamen Kuss, der wie eine humorvolle Anspielung auf die Idee wirkt, dass Kyle insgeheim danach strebt, Adam zu sein. (Ich denke, es ist ein ziemlich unlustiger Witz.) Als Folge von Erics rücksichtslosem Angriff auf Centurios 2 wurde das Erscheinen des Gurglers in Tecto entfernt. Diese Aktion unterstreicht zusätzlich das Gefühl, dass sie sich von der Hauptserie löst. Das Damoklesschwert, das zum Untergang von The Sisters Squad führte, rückt immer näher. Es scheint, als ob selbst der Mollusk-Charakter keine Ruhe finden kann.

Post-Credits-Szenen

Pat fragt sich, ob Regisseur Ingmar Bergman, bekannt für Filme wie „Das siebte Siegel“ und „Persona“, ein übersehener Superheld mit Eisbergmotiv sein könnte, der im Archiv der Maximum Studios versteckt ist: „Wer ist hier Bergman?“

Ich würde es vorziehen, wenn sie bedeutendere Rollen hätte, anstatt nur Eric zu folgen und seine Zeilen zu wiederholen, aber Jessica Hynes fesselt meine Aufmerksamkeit, auch wenn ich mich frage, ob meine Begeisterung verzerrt ist, weil ich ein großer Fan von bin „Spaced“, der sich nicht genug von Hynes‘ anderen Arbeiten ansieht.

Eine Sorge, die ich an der Serie habe, insbesondere an Charakteren wie Gurgler und Many Man, ist, dass es den Superhelden bzw. ihren Kräften an echtem Charme mangelt. Kinder vergöttern beispielsweise Charaktere wie Spider-Man und Thor, die eine starke Fangemeinde aufgebaut und den Weg für den weltweiten Erfolg des MCU geebnet haben. Es ist schwer vorstellbar, dass diese Charaktere durch jemanden namens Gurgler ersetzt werden, dessen Hauptkraft darin zu bestehen scheint, widerliche Schleimbällchen zu erzeugen, und zu erwarten, dass dies für Aufregung sorgt. Es stimmt zwar, dass Superhelden im Grunde albern sein können, aber diese Prämisse als Scherz zu verwenden, ist vielleicht nicht besonders amüsant. Stattdessen fühlt es sich eher wie eine faule Schreibentscheidung an.

Weiterlesen

2024-10-28 06:54