Das Scheitern von Drag Race Global All Stars ist ein klassischer RuPaul

Als jemand, der RuPaul’s Drag Race seit seiner Gründung verfolgt, muss ich sagen, dass die Global All Stars-Saison eine Achterbahnfahrt voller kultureller Auseinandersetzungen und sprachlicher Missverständnisse war. Es war faszinierend zu sehen, wie die Königinnen aus verschiedenen Teilen der Welt ihre einzigartigen Perspektiven und Drag-Stile einbrachten, aber es machte auch einige der Herausforderungen und Vorurteile deutlich, die einem solchen Wettbewerb innewohnen.

Spoiler für das Finale der ersten Staffel von RuPaul’s Drag Race Global All Stars, einschließlich des Gewinners.

Die Reality-TV-Show „RuPaul’s Drag Race“ wird oft als „Drag-Äquivalent der Olympischen Spiele“ bezeichnet, und diese Metapher wurde von RuPaul und den Teilnehmern selbst verwendet, um die Intensität des Wettbewerbs hervorzuheben. Allerdings strukturierte die Serie zum ersten Mal tatsächlich eine Saison, die die Olympischen Spiele widerspiegelt. Das Konzept dieser Saison mit dem Titel „Global All Stars“ ist so einfach, dass man sich fragen könnte, warum es noch nie zuvor gemacht wurde: Sammeln Sie eine Königin aus jedem der „Drag Race“-Franchises weltweit und lassen Sie sie darum kämpfen Kröne die ultimative Königin der Welt. Da die meisten Teilnehmer Finalisten ihrer jeweiligen Shows waren (und selbst diejenigen, die keine Finalisten waren, wie Alyssa Edwards, über bemerkenswerten Ruhm verfügten), schien es, dass diese erste Staffel außergewöhnlich sein würde. Warum war „Global All Stars“ so eine große Enttäuschung?

Aus der Sicht eines leidenschaftlichen Filmliebhabers ist es entmutigend festzustellen, dass „Drag Race“ während der gesamten Staffel von einer Schicht Fremdenfeindlichkeit geprägt war und die Fans mehr Empörung als Begeisterung über die Behandlung von Königinnen zum Ausdruck brachten, die Englisch als Zweitsprache sprechen. Obwohl es Fälle von Mobbing zwischen den Königinnen gibt, scheint RuPauls frühe Bevorzugung das Hauptproblem zu sein. Vor dem Finale hatten Kween Kong aus „Drag Race: Down Under“ und Kitty Scott-Claus aus „Drag Race UK“ zusammen mit Alyssa jeweils drei Challenges gewonnen. Bemerkenswerterweise gelang es keinem anderen Teilnehmer, mehr als einen Sieg zu erringen.

Auch wenn es den Anschein hat, dass RuPaul Probleme mit ESL-Königinnen (Englisch als Zweitsprache) hat, ist die Situation tatsächlich komplexer. In dieser Saison geht es offenbar weniger um persönliche Vorurteile, sondern darum, wie sich diese Vorurteile durch die Erwartung eines persönlichen Brandings manifestieren.

Diese ESL-Königinnen betrachteten ihre Nationalität bei ihrem ersten Wettkampf zunächst nicht als wesentlichen Aspekt ihrer persönlichen Marke. Nachdem sie jedoch die Drag-Race-Maschinerie durchlaufen hatten (entweder direkt oder indirekt unter RuPaul), wussten sie genau, was sie im Werk Room erwartete. Jetzt, in einer Saison, die von einem Amerikaner moderiert wird, besteht der Druck, ihr Branding zu ändern, um es an die amerikanische Wahrnehmung ihrer Nationalität anzupassen, die in ihrer ursprünglichen Saison und ihrem Heimatland nicht so faszinierend war.

In diesem Szenario baute Nehellenia geschickt ein „Margherita-Pizza“-Segment in ihren Auftritt ein und folgte Kittys Witz über ihren italienischen Akzent, um RuPaul zu gefallen, obwohl sie den Humor dahinter nicht ganz verstand.

Im Wesentlichen war Nehellenia bei „Drag Race Italia“ dafür bekannt, emotional zu sein, was in „U.S. All Stars“ humorvoll hätte verwendet werden können. Allerdings war sie auch vom Mond besessen, und dieser Aspekt kam zum ersten Mal während der Makeover-Challenge zum Vorschein, als bei Global All Stars nur noch sechs Königinnen übrig waren. Interessanterweise handelte es sich bei Nehellenias Makeover-Outfits um zuvor geplante Ensembles aus der Zeit vor ihrem Beitritt zur Show, die ein Element ihres Brandings hervorheben sollten, das bisher noch nicht zur Schau gestellt wurde. Bemerkenswerterweise war es diese Herausforderung, die ihr einen einzigen Sieg einbrachte.

Nehellenia war in dieser Saison die einzige Anwärterin, die alle Chancen übertraf, und wurde die einzige ESL-Königin, die es ins Finale schaffte und bei keiner Comedy-Herausforderung ins Hintertreffen geriet. Ein Teil davon lag jedoch an ihrer (bewundernswerten) Bereitschaft, Rus Launen nachzugeben und jederzeit Margherita-Pizza zu sagen. Aber das vielleicht beste Beispiel für die Abhängigkeit von Global All Stars von nationalen Stereotypen war das Snatch Game, in dem die Mehrheit der Königinnen eine Figur spielte, die als Synekdoche fungierte ihr ganzes Land: Kitty aus Großbritannien gewann mit Prinzessin Diana; Nehellenia wurde für ihren Valentino gut rezensiert; Pythia, eine in Kanada ausgewanderte Griechin, erntete Lob für ihren Zeus; und Alyssa war bei Annie Oakley in Sicherheit. Unterdessen erreichten die beiden Königinnen, die es in den unteren beiden Plätzen landeten, ihr Ziel, indem sie Charaktere spielten, die in ihren Heimatländern berühmt sind, nicht aber bei RuPaul: Die mexikanische Königin Gala Varo spielte die Schauspielerin Laura León und die Schwedin Vanity Vain spielte die Eurovision-Darstellerin Loreen. Die Königinnen, denen es gut ging, wussten, was sie tun mussten: RuPauls Vorstellung von ihrem Heimatland zu unterstützen, indem sie Volkshelden, mythologische Figuren und nationale Ikonen spielten. Spezifität, normalerweise das Lebenselixier des Eindruckswiderstands, den Snatch Game verlangt, wurde irrelevant.

Hören Sie, RuPaul hat ethnische Stereotypen schon immer geliebt. Sie liebte sie, als sie Manila Luzon einen Challenge-Sieg bescherte, weil sie in der dritten Staffel einen panasiatischen Akzent verwendete, und sie liebte sie 11 Jahre später, als sie die irische Königin Jonbers Blonde beinahe dazu zwang, bei Drag Race UK einen Kobold zu spielen. Die vierte Staffel. Erinnern Sie sich an die 16. Staffel, als Plane das Snatch Game mit einem europäischen Popstar gewann, von dem Ru noch nie gehört hatte? Dazu musste sie jegliche Anspielungen auf Jelena Karleušas tatsächliche Karriere vermeiden und sie stattdessen nur als vagen, slawischen Popstar spielen. Michelle dachte, die Figur sei erfunden! So gewinnt man mit etwas, das Ru nicht kennt – man verwandelt es in etwas, das sie weiß. Und was weiß und liebt sie? Stereotypen.

Das Problem mit der Show Global All Stars liegt darin, dass die Teilnehmer keinen Erfolg dadurch erzielen können, dass sie sich auf kulturelle Bezüge verlassen, die nur innerhalb ihrer Heimatländer von Bedeutung sind. Stattdessen müssen sie ihre Auftritte auf RuPauls Verständnis der Referenzen ihres Heimatlandes stützen, was möglicherweise nicht mit ihrer Drag-Persönlichkeit übereinstimmt. Bedenken Sie zum Beispiel, wie wenige amerikanische Königinnen das Konzept „Amerika“ wirklich verkörpern. Alyssa ist eine geeignete Kandidatin für diese Saison, da sie oft einen von der amerikanischen Flagge inspirierten Look annimmt. Die Visualisierung von Ikonen wie Alaska, Jinkx oder Detox, die ihren Widerstand ändern, um einem amerikanischen Stereotyp zu entsprechen, zeigt jedoch, wie fehlerhaft dieser Ansatz sein kann. Diese Königinnen haben etablierte Marken, aber ihre nationale Identität ist kein bestimmender Aspekt von ihnen.

Zur Klarstellung: Das bedeutet nicht, dass RuPaul allein für die Probleme während der Saison verantwortlich ist. Tatsächlich ignorierten Kween und Kitty oft Königinnen, die Englisch als Zweitsprache lernten. Es ist jedoch verständlich, warum sie das tun. Schließlich wurde ihnen von den Richtern wiederholt gesagt, dass sie diejenigen seien, auf die man sich konzentrieren müsse, und diese Situation spiegelt in gewisser Weise das Gefängnisexperiment in Stanford wider.

Letztendlich war Alyssas Sieg im Global All Stars-Wettbewerb das logischste Ergebnis: Die Fans waren von Kitty und Kween aufgrund ihrer Kommentare zu Nehellenia und Kittys glanzlosen Outfits während der Saison desillusioniert. Obwohl Nehellenia während des gesamten Wettbewerbs ein starker Außenseiter war, verfügte sie nicht über die Erfolgsbilanz, die einen vollständigen Sieg rechtfertigen würde. Stattdessen gewann die Königin, die am Wettbewerb am reichsten, erfolgreichsten und bekanntesten teilnahm, den Titel. Es wirkt etwas enttäuschend. Obwohl Alyssa eine der am meisten verehrten Königinnen weltweit ist, startete sie auch mit zahlreichen Vorteilen in die Saison, und keine andere Kandidatin schaffte es, genug Schwung aufzubringen, um sie herauszufordern. Ihr Sieg fühlt sich nicht wie eine Hommage an einen globalen Superstar an – es fühlt sich an wie eine Wiedergutmachung für eine Saison, die bald vergessen sein wird.

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2024-10-26 01:54