Shohreh Aghdashloo vom Pinguin konnte Nadia nicht ruhig bleiben lassen

Als Filmemacher, der das Privileg hatte, mit dem großartigen Colin Farrell und anderen talentierten Künstlern zusammenzuarbeiten, kann ich getrost sagen, dass meine Erfahrungen durch die Kameradschaft, Leidenschaft und Hingabe, die ich am Set erlebt habe, bereichert wurden. Im Herzen jedes Künstlers liegt eine einzigartige Geschichte, ein Zeugnis seiner Reise, und Colin ist da keine Ausnahme. Die Nacht, in der wir bis Mitternacht daran arbeiteten, unsere letzte gemeinsame Szene fertigzustellen, war nicht nur ein Beweis unserer Professionalität, sondern auch ein Beweis von Respekt und Empathie, der einen unauslöschlichen Eindruck bei mir hinterließ.


Spoiler folgen für The Penguin in der fünften Folge, „Homecoming“, die am Sonntag, den 20. Oktober Premiere hatte. 

In der Serie „Der Pinguin“ finden Charaktere, die Oswald Cobblepot bedrohen, oft ein vorzeitiges Ende. Colin Farrells gerissener Antagonist spielte eine bedeutende Rolle bei der Einweisung von Sofia Falcone und der Ermordung von Alberto Falcone, und er hat nun Mitglieder der Familie Maroni zu seiner Opferliste hinzugefügt. Dies ist Teil seines Ehrgeizes, an die Spitze der kriminellen Unterwelt Gothams aufzusteigen. In „Homecoming“ tötet er brutal Nadia, die Matriarchin der Familie Maroni, dargestellt von Shohreh Aghdashloo, und ihren Sohn Taj (Aria Shahghasemi). Diese Szene ist besonders erschütternd, erfüllt von ihren entsetzten Schreien und Oz‘ typischem Grinsen und wird von Aghdashloo wegen ihrer authentischen Darstellung der iranischen Kultur geschätzt.

Diese besondere Szene berührt mich tief. Die Leute fragen sich oft: „Warum besucht Nadia diesen Ort, wenn sie dafür sorgen könnte, dass jemand anders ihren Sohn abholt?“ Aghdashloo erklärt die Darstellung von Nadia als iranische Mutter. „Sie entscheidet sich jedoch dagegen, weil sie ihn liebevoll anspricht.“ als „Joon“ oder „Lieber“ und ist bereit, alles für ihn aufzugeben. Es ist nur ein Teil ihrer tiefen Liebe zu ihm.

In der TV-Show „The Penguin“ wurde die Familie Maroni als Iranerin neu interpretiert, eine Abkehr von ihrer ursprünglichen ethnischen Zugehörigkeit in DC Comics. Diese Änderung wurde von der Serienschöpferin und Showrunnerin Lauren LeFranc veranlasst, die die Figur Nadia speziell für die kraftvolle und schroffe Stimme von Shohreh Aghdashloo schrieb (die sich zum Zeitpunkt unseres Gesprächs von einer Bronchitis erholte). Diese moderne Darstellung von Gotham als multikultureller Stadt wird durch zahlreiche um die Macht wetteifernde Verbrecherfamilien unterstrichen. Für Aghdashloo ist diese Darstellung iranischer Gangster ein bedeutender Fortschritt: „Warum nicht?“ Sie antwortete, als sie nach ihrer Aufnahme in die Serie gefragt wurde. Obwohl Aghdashloos Charakter nur in vier Episoden auftritt, fungiert ihre Nadia als beeindruckendes Gegenstück zu Oz und zeigt, zu welchen rücksichtslosen Längen er fähig ist. „Vielleicht müssen wir heute, an der Schnittstelle der Geschichte, unsere Bösewichte verstehen, damit wir wissen, wie wir ihnen entgegentreten können“, schlägt sie mit einem Augenzwinkern vor.

Wurden Sie für die Rolle der Nadia Maroni ausgewählt? Wenn ja, lag es daran, dass Sie zuvor mit der Autorin und Produzentin Lauren LeFranc an der YouTube-Serie Impulse aus dem Jahr 2019 zusammengearbeitet hatten? Und hat sie Sie für diese Rolle direkt angesprochen oder haben Sie zuerst Interesse daran bekundet?

Ich war begeistert von der Aussicht auf eine Zusammenarbeit mit Colin Farrell. Als ich „The Banshees of Inisherin“ sah, dachte ich: „Was für eine fantastische Gelegenheit, mit diesem talentierten Schauspieler zusammenzuarbeiten.“ Und ich wusste von Anfang an, dass dieses Projekt dank seines einzigartigen „The Penguin“ etwas Besonderes sein würde. Dies ist das erste Mal, dass wir uns mit der Figur des Pinguins befassen, was es umso spannender macht! Ich war sofort davon fasziniert. Obwohl meine Rolle kurz war und nur wenige Episoden umfasste, war ich fasziniert, weil meine Figur einen Handlungsbogen hatte. Jeder Schauspieler träumt davon, in seiner Arbeit einen Bogen zu bilden und nicht immer nur die gleiche Darbietung zu wiederholen. Bemerkenswerterweise muss diese Figur über Nacht eine bedeutende Transformation durchlaufen, da sie von einer Hausfrau in die Rolle eines Mafia-Boss übergeht und die Rolle des Bosses spielt. Im Wesentlichen geht es darum, mehrere Rollen innerhalb einer einzigen Rolle zu spielen.

Welche Faktoren erschwerten es ihr, diese Rolle zu übernehmen?

In einem lockereren Ton,

Gab es bestimmte Details im Drehbuch, die für Sie bei der Entwicklung der iranischen Figur am authentischsten waren? Unter den vielen Dingen, die Lauren gründlich recherchiert hatte, fühlte ich mich nur gezwungen, eine Anpassung vorzunehmen. Der Satz „Verliere nicht deine Kontrolle“ wurde ursprünglich mit „Controletoh as das nadeh“ übersetzt. Ich habe jedoch vorgeschlagen, stattdessen das Wort „ghodrat“ zu verwenden, da es sich um einen Begriff handelt, der in unseren Wortschatz gelangt ist, weil wir neben Farsi häufig auch englische, französische und russische Wörter verwenden. In diesem Zusammenhang bedeutet „ghodrat“ dasselbe wie „Kontrolle“.

Im Wesentlichen repräsentiert Ghodrat nicht nur Befehl, sondern auch Macht und Widerstandsfähigkeit. Somit verwandelt sich die Aussage in „Behalten Sie Ihre Machtposition bei.“ Auf diese Weise wird die Idee vermittelt, dass die Bewahrung Ihrer Kräfte Ihnen hilft, die Kontrolle zu behalten, da beide Konzepte in Ghodrat miteinander verknüpft sind.

War irgendein Moment am Set mit Colin für Sie besonders überraschend?
Ich war nicht überrascht, weil mir bereits bewusst war, dass ich mit einem Schauspieler von so großer Statur zusammenarbeitete. Die Crew, die Besetzung, alle liebten ihn. Eines Nachts mussten wir Überstunden machen. Er begann viel früher als ich, um 4 Uhr morgens, während ich um 10 Uhr morgens begann. Jetzt ist es 21 Uhr und die letzte Szene des Tages fand zwischen uns statt. Sie hatten sich bereits auf seine Seite konzentriert. Die Kamera richtete sich nun auf meine. Er tat mir ziemlich leid, da ich dachte, er sei erschöpft. Ich schlug vor: „Colin, du musst nicht auf mich warten. Ich schaffe das alleine.“ Aber er antwortete: „Nein, Shohreh. Das würde ich nicht tun. Ich habe es noch nie mit meinen Schauspielkollegen gemacht. Ich werde hier bei dir sein. Wir können bis Mitternacht arbeiten. Ich werde dich hier nicht allein lassen.“

In Ihrer Geschichte haben Sie die erbitterte Rivalität zwischen Nadia und Oz wirkungsvoll zum Ausdruck gebracht. Ich bin gespannt auf die Höhepunktszene, in der Oz sowohl Nadia als auch Taj in Brand steckt. War dieses Ende im Einklang mit der Entwicklung Ihres Charakters? Was den Dialog in dieser Szene betrifft: Fühlte es sich für Ihre Figur angemessen an, zu sprechen, während sie von Flammen umhüllt war, oder war es aufgrund ihrer letzten Momente eine spontane Entscheidung? Wenn ja, könnten Sie erzählen, was sie sagte, als sie ins Feuer ging, und warum sie genau diese Worte wählte?

Der Grund, warum ich diese spezielle Szene so faszinierend finde, liegt in der einzigartigen Dynamik zwischen iranischen Müttern und ihren Söhnen. Während sie ihre Ehemänner anbeten, geht ihre Liebe zu ihren Söhnen über die Anbetung hinaus. Sie bezeichnen sie oft als „joon“ oder „dear“, und ein Gespräch endet normalerweise mit „ghorbunet beram“, was „Ich opfere mich für dich“ bedeutet. In dieser Szene demonstriert Nadia ihre selbstlose Hingabe, indem sie sich für ihren Sohn opfert, eine Eigenschaft, die mich tief beeindruckt. Dies hätte vermieden werden können, wenn sie eine starke Figur wäre, aber als Hausfrau macht sie Fehler. Ihre Handlungen in dieser Szene sind für mich von enormer Bedeutung. Die Leute fragen sich oft, warum Nadia dorthin geht, wenn sie andere schicken könnte, um ihren Sohn abzuholen, aber der Grund ist einfach: Sie nennt ihn „Joon“ und ist bereit, sich für ihn zu opfern, symbolisiert durch den Ausdruck „Ghorbunet Beram“.

Genau so redet meine Mutter mit meinem Bruder. Wir können nichts dagegen tun. Das liegt in unserer DNA.

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2024-10-21 06:58