Warum dauert meine Lieblingsfernsehsendung so lange?

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Als langjähriger Fernsehbegeisterter, der die Entwicklung des Fernsehens von Schwarz-Weiß-Geräten zu hochauflösenden Streaming-Plattformen miterlebt hat, muss ich sagen, dass der aktuelle Zustand verzögerter Veröffentlichungen und langsamer Entscheidungsfindung weit vom goldenen Zeitalter entfernt ist Netzwerkfernsehen.

Fällt es Ihnen schwer, sich an die Details der letzten Staffel beliebter Serien wie „Stranger Things“ auf Netflix, „Euphoria“ auf HBO oder „Severance“ auf Apple TV+ zu erinnern? Es ist schon eine Weile her, seit diese Sendungen neue Folgen veröffentlicht haben – wir sprechen von Anfang 2022, einer Zeit, in der Präsident Joe Biden gerade sein erstes Amtsjahr begonnen hatte und der Politikanalyst Nate Silver über Eric Adams als möglichen zukünftigen Präsidentschaftskandidaten diskutierte. Das ist die Realität beim Fernsehen im Streaming-Zeitalter: Die Wartezeit zwischen den Staffeln kann sich manchmal über die Amtszeit eines Präsidenten erstrecken.

Das traditionelle Muster des Fernsehens, bei dem wir uns alle paar Monate sehnsüchtig auf unsere Lieblingssendungen freuen konnten, hat sich im Laufe der Zeit deutlich verändert. In der Vergangenheit, als die Sender das Sagen hatten, dauerte es in der Regel nur vier bis fünf Monate, bis neue Folgen veröffentlicht wurden (z. B. kehrte „Abbott Elementary“ von ABC gestern Abend mit seiner vierten Staffel zurück, nachdem die dritte im Mai zu Ende gegangen war). Der Aufstieg der Streaming-Plattformen hat diese Norm jedoch verändert, und eine der Folgen ist, dass der Produktions- und Veröffentlichungsplan beliebter Fernsehsendungen weniger vorhersehbar geworden ist.

Zuschauer entwickeln oft eine Bindung zu Fernsehsendungen und längere Abwesenheiten zwischen den Staffeln können dazu führen, dass sie das Interesse verlieren oder vergessen, was sie ursprünglich angezogen hat. Wie John Wells, ein erfahrener Produzent von Shows wie „ER“ und „The West Wing“, erklärt, ist Beständigkeit der Schlüssel zur Aufrechterhaltung eines Publikums, selbst bei Shows, die im ersten Jahr gut starten. Dies liegt daran, dass das Fernsehen ein Maß an Vertrautheit bietet, das in Filmen nicht zu finden ist. Woche für Woche und Jahr für Jahr verbringen die Zuschauer längere Zeit zu Hause mit den Charakteren. Daher ist es von Vorteil, dass die Shows von Saison zu Saison so schnell wie möglich zurückkehren, um eine Regelmäßigkeit zu gewährleisten, die die Fans bei Laune hält.

Wenn ein kürzerer Abstand zwischen den Staffeln von Vorteil ist, könnte man sich fragen, warum zahlreiche erfolgreiche Serien in letzter Zeit Schwierigkeiten hatten, Episoden pünktlich zu veröffentlichen. Brancheninsider vermuten, dass es drei wesentliche Faktoren gibt, die zu den längeren Verzögerungen beitragen, die oft als „The Big Wait“ bezeichnet werden.

1.
Fernsehsendungen sind zu Spektakeln geworden.

Nach dem Erfolg von Shows wie „Game of Thrones“ und „Stranger Things“, die das hohe Einschaltquotenpotenzial des Kinofernsehens demonstrierten, beeilten sich alle Plattformen, mehr Blockbuster-Programme zu produzieren. Dazu gehören Shows wie „House of the Dragon“, „The Boys“ und „Peacemaker“. Laut einem Streaming-Manager sind diese Shows von größerem Umfang und mit komplexen Spezialeffekten ausgestattet, deren Erstellung viel Zeit in Anspruch nimmt.

2.
Filmleute wissen nicht, wie man schnell Shows macht.

Während der Streaming-Kriege ist die Grenze zwischen Film- und Fernsehtalenten vollständig verschwunden. Streaming-Plattformen rekrutieren aktiv bekannte Persönlichkeiten, um auf ihre Projekte aufmerksam zu machen, während der Niedergang des Mid-Budget-Kinos weniger bekannte Filmveteranen in Richtung Fernsehen drängt. Wie ein erfahrener Fernsehautor es ausdrückt: „Das Herzstück der Filmindustrie – ein beträchtlicher Mittelweg – ist verschwunden, und viele Produzenten, Regisseure und Autoren, die dort arbeiteten, sind zum Fernsehen übergegangen.“ Allerdings stammen sie aus einem System, in dem die Entwicklung von Projekten länger dauerte, sodass ihr Ansatz bei der TV-Produktion im Vergleich zu dem, was auf dem kleinen Bildschirm typisch ist, möglicherweise langsamer ist.

Obwohl es eine Freude wäre, Ben Stiller für „Severance“ oder Rian Johnson und Natasha Lyonne für „Poker Face“ zu gewinnen, sind diese Filmveteranen aufgrund des anderen Tempos und der Zusammenarbeit im Vergleich zur Filmproduktion möglicherweise nicht in der Lage, episodische TV-Serien schnell zu produzieren. Ein Streaming-Manager warnt: „Die Produktion von acht Stunden Fernsehen ist etwas ganz anderes als die Produktion eines zweistündigen Films.“ Im Allgemeinen sind Filmemacher beim Drehbuchschreiben möglicherweise nicht so agil, was gelegentlich zu Verwirrung darüber führt, wer die Zügel in der Hand hat, entweder der Autor oder der Regisseur. Diese Unklarheit kann möglicherweise die Produktion verlangsamen und die Lücken zwischen den Saisons vergrößern.

Trotz ihrer angeborenen Fähigkeit zum Schreiben von Fernsehsendungen hat der Verfall des Rundfunksystems dazu geführt, dass eine Generation nicht über die Ausbildung in der Produktion von 22 Episoden verfügt. Das bedeutet, dass es ihnen schwerfällt, mehrere Episoden einer halbstündigen Show zu schreiben, da ihnen die nötige Erfahrung fehlt, um schnell und konsistent große Mengen zu schreiben. Schuld daran sind die Streaming-Verantwortlichen: Sie hätten die episodische TV-Fabrik beibehalten können, entschieden sich aber stattdessen dafür, dem Beispiel von Netflix zu folgen und das Kurzsaison-Modell abzuschaffen, und zogen es vor, alle paar Wochen neue, verlockende Sendungen einzuführen, anstatt mit einer Handvoll langfristige Verbindungen zu pflegen außergewöhnlicher Serien.

3.
Das Streaming-Produktionsmodell fördert keine Aktualität.

Während John Wells‘ Amtszeit bei NBC, wo er wöchentliche Episoden von „ER“ und „The West Wing“ produzierte, vergingen zwischen dem Abschluss einer Episode und ihrer Ausstrahlung normalerweise vier bis fünf Wochen. Im Streaming-Zeitalter kann es jedoch bis zu sieben oder acht Monate oder sogar ein Jahr dauern, bis eine Episode verfügbar ist. Diese Verzögerung ist auf mehrere Faktoren zurückzuführen, darunter die erhöhte Zeit, die für komplexe Spezialeffekte bei vielen Shows benötigt wird, und die Notwendigkeit, Inhalte an über 120 verschiedene Gebiete anzupassen, einschließlich Synchronisation und Untertitel.

Nach dem Start einer neuen Staffel einer Show kann es auf Online-Plattformen zu Verzögerungen bei der Entscheidung kommen, ob es sich lohnt, eine weitere Staffel zu produzieren. Wie ein ehemaliger Leiter der Streaming-Entwicklung erklärt, sind die Zuschauerzahlen zwar wichtig, aber auch andere Schlüsselkennzahlen wie die Abschlussraten von Episoden und ganzen Staffeln, die Gewinnung neuer Abonnenten und die Gewinnung von Zuschauern mit hohem Einkommen sind ebenso wichtig. Diese Zahlen werden dann mit den Gesamtproduktionskosten der Show verglichen, bevor Streaming-Verantwortliche mit der Analyse der Daten beginnen können, um die Bestellung einer weiteren Staffel zu rechtfertigen. Die Komplexität dieses Prozesses erhöht sich, da Online-Plattformen keine festen Fristen für die Besetzung von Zeitfenstern haben, wie dies bei herkömmlichen Rundfunksendern der Fall ist. Da es keine branchenweiten Entscheidungspunkte gibt, können Verlängerungsentscheidungen so lange dauern, wie es die Verträge zulassen.

Kann das behoben werden?

Nach fast einem Jahrzehnt zunehmender Abstände zwischen den Fernsehsaisonen gibt es Anzeichen dafür, dass sich dieser Trend bald umkehren könnte. Die Popularität traditioneller Lieblingsserien wie „Suits“ und „Prison Break“ hat neues Interesse an Fernsehserien geweckt, die schneller produziert werden können, während das Post-Goldene Zeitalter des Fernsehens eine neue Ära finanzieller Besonnenheit eingeläutet hat. Laut Wells versuchen Streaming-Dienste, die Veröffentlichung dieser Sendungen zu beschleunigen, insbesondere solche, die sie nicht nur zum Binge-Watching anbieten.

Der erfahrene Produzent leitet derzeit für Max eine Serie über medizinische Eingriffe mit dem Titel „The Pitt“, die ab 2025 wöchentlich in 15 Folgen ausgestrahlt werden soll. Bei einer Verlängerung könnten innerhalb eines Jahres weitere Folgen folgen. Wells erklärt: „Unser Ziel ist es, eine erstklassige Show zu schaffen, die einst von einem der großen Sender produziert worden wäre, wenn sie nicht gestreamt worden wäre. Wir hoffen, sie jährlich zu veröffentlichen, damit die Zuschauer eine Bindung zu ihnen aufbauen können.“ Charaktere und freuen uns schon auf unsere Rückkehr.

Derzeit ist Carlton Cuse (bekannt für Serien wie „Lost“ und „Jack Ryan“) bei Netflix damit beschäftigt, ein medizinisches Drama mit dem Titel „Pulse“ zu entwickeln. Obwohl Netflix noch keine Hinweise darauf gegeben hat, dass diese Serie mehr als die typischen 8–10 Episoden pro Staffel produzieren wird, deuten das Verfahrensformat und die namhaften Macher darauf hin, dass „Pulse“ bei einer Erneuerung eine jährliche Ergänzung zu Netflix-Shows wie „The Diplomat“ und „The Diplomat“ werden könnte Der Lincoln-Anwalt. Dieser Trend, jährlich neue Staffeln zu veröffentlichen, ist relativ neu, aber Produzent Jonathan E. Steinberg (Wells) strebt eine Rückkehr zu regelmäßigeren Fernsehprogrammen an. „Wir sind alle in der Lage, laufende Zeitpläne einzuhalten“, sagt er. „Fernsehen gibt es schon seit 70 Jahren, und wir müssen uns einfach wieder daran gewöhnen. Ich glaube, dass das Publikum es zu schätzen wissen wird, wenn wir das tun.“

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2024-10-10 14:54